Il magazine della tua Città

Category archive

TEATRO - page 13

Stefano Massini e Luca Barbarossa – La verità, vi prego, sull’amore

in CULTURA/MUSICA/PHOTOGALLERY/TEATRO by

Roma 31.08.2023 – Auditorium Parco della Musica

La coppia, Stefano Massini, noto drammaturgo italiano e Luca Barbarossa, propongono alla Cavea dell’Auditorium Parco della Musica di Roma, un connubio tra racconto teatrale e musica, sul tema dell’amore. Lo spettacolo “La verità, vi prego, sull’amore” è infatti un’interpretazione delle varie forme del sentimento, recitata su testi di Massini accompagnata da brani apositamente scritti da Barbarossa per lo spettacolo.

L’amore sotto la lente del microscopio, l’amore sul banco degli imputati, l’amore sul lettino dell’analista, l’amore sulla partitura dell’orchestrale. L’amore che ci circonda, ovunque. Eppure, non sai bene cosa sia. (Fonte APdM)

Prossime tappe:

3 settembre – Todi (PG) – Todi Festival,
07 settembre – Campi Bisenzio (FI) @ Festival Sussulti Metropolitani – Parco di Villa Rucellai
16 settembre – Torino @ TBA

Di seguito la nostra galleria fotografica della serata

“I Viaggi dell’Arte” XV Edizione – Michele!  Placido ma solo di nome

in CULTURA/MUSICA/PHOTOGALLERY/TEATRO by

“I Viaggi dell’Arte” XV Edizione – Michele!  Placido ma solo di nome

Proprio una “Serata d’onore”  !!!

Roma, 03 agosto 2023

Articolo e Foto di Grazia Menna

Il Parco Tevere Magliana ospita la Rassegna “I Viaggi dell’Arte“, giunta alla sua XV Edizione e l’indomito Michele Placido, mattatore nella serata inaugurale, regala al pubblico numeroso e calorosamente partecipativo, la sua “Serata d’Onore” che è un omaggio alla canzone napoletana e anche alle più belle poesie d’amore.

“Serata d’onore” è un recital, ideato ed interpretato dallo stesso Michele Placido, che diventa racconto, che diventa dialogo tra il Maestro e gli spettatori. Placido ha dato la sua voce e la sua interpretazione al V canto dell’Inferno della Divina Commedia (Paolo e Francesca), alle poesie di Neruda (“Ho dormito con te tutta la notte” con l’esecuzione delle musiche di Bacalov scritte per Il Postino come omaggio a Massimo Troisi),  a Leopardi (L’infinito), Montale, D’Annunzio, Trilussa (L’uccelletto), Guido Gozzano(Le Golose), Pirandello (L’uomo dal fiore in bocca); non potevano mancare poeti e scrittori napoletani come, solo per citarne alcuni, Salvatore Di Giacomo e nella lettura di un passaggio di “Napoli Milionara” l’omaggio ad Eduardo.  Ad accompagnarlo in questo viaggio due artisti , anzi due amici, che Placido conosce da tantissimo tempo e con i quali collabora da più di dieci anni: Gianluigi Esposito, voce e il maestro Antonio Saturno, chitarra e voce.

Uno spettacolo pieno di atmosfera, dove gli spettatori si sono fatti co-interpreti delle musiche eseguite e cantate da Gianluigi Esposto e Antonio Saturno, facendosi travolgere dalla musicalità e dai ritmi napoletani, sulle note della “Tammuriata Nera”, oppure di “Carmela”, “Na tazzulella ‘e cafè”, e tantissimi altri brani storici che hanno fatto la storia della musica italiana.

Durante la serata sul palco sono salite Ottavia Orticello, attrice e componente della direzione artistica, che ha letto “Il pianto della scavatrice” di Pier Paolo Pasolini , tratto da “Le ceneri  di Gramsci”  ed Anna Gargano che ha reso omaggio ad Alda Merini con l’interpretazione di “Lettere”. 

Ad aprire la serata inaugurale Gino Auriuso direttore artistico della rassegna che ha inviato sul palco Alberto Belloni, assessore alle politiche culturali dell’XI Municipio, vero padrone di casa.

Gino Aurioso oltre ad essere il direttore artistico della rassegna è anche Direttore Artistico dell’Associazione Culturale “ARTENOVA” ed il 7 agosto con “ROMA NAPOLI – ANDATA E RITORNO “ lo vedremo protagonista sul palco con uno spettacolo teatrale e musicale, con Antonello Fassari, e Sandro Scapicchio.

Qui il link per una più approfondito elenco dell’offerta culturale che “I Viaggi dell’Arte XVEdizione” offre ai cittadini romani.

Si ringrazia l’Ufficio Stampa nella persona di Andrea Cavazzini

I VIAGGI DELL’ARTE XV EDIZIONE

in COMUNICATI STAMPA/CULTURA/TEATRO by

 

 

I VIAGGI DELL’ARTE XV EDIZIONE

Direzione artistica Gino Auriuso

Giovedì 3 agosto ore 21.00

MICHELE PLACIDO in “SERATA D’ONORE”

con Gianluigi Esposito – voce e chitarra Antonio Saturno chitarra e mandolino

Il titolo scelto dal Maestro del teatro e del cinema internazionale per presentarsi al pubblico. Un recital che vuole essere un racconto, un dialogo tra il famoso artista e gli spettatori. Placido interpreterà, poesie e opere di grandi personaggi come Dante, Neruda, Montale, D’annunzio e non mancheranno i versi dei più importanti poeti e scrittori napoletani come Salvatore Di Giacomo ed Eduardo De Filippo. Ad accompagnarlo in questo viaggio saranno Gianluigi Esposito e il suo musicista Antonio Saturno. In un momento storico dove la globalizzazione tende ad eliminare le varie identità, Michele Placido ha sentito l’esigenza di realizzare questo recital che racchiude il meglio della nostra cultura. Dal sommo Dante, alla canzone napoletana: un percorso entusiasmante, unico, dove il pubblico non è solo spettatore, ma parte integrante dello spettacolo. Il Maestro reciterà e spiegherà il significato di ogni poesia e parlerà degli autori, per dare la possibilità al pubblico di penetrare lo spirito di ogni verso.

 

Info: 

Spettacoli: dal 3 all’8 agosto – ore 21.00

 

Ingresso libero


Pagina FB: I Viaggi dell’Arte

 Cell: +39 339 5763121

Email: compagniartenova@gmail.com


COME RAGGIUNGERCI – PARCO TEVERE MAGLIANA
ACCESSO PEDONALE: SCALA IN FONDO A VIA FOIANO DELLA CHIANA
REG. FERMATA: VILLA BONELLI
BUS: 781-775-780-128-711-C7-n781
PISTA CICLABILE E ACCESSO DISABILI DA RIVA PIAN DUE TORRI

 

Ufficio stampa: Andrea Cavazzini

Cell 329.41.31.346 – press@quartapareteroma.it

FERRAGOSTIA 2023: dall’8 al 15 agosto spettacoli, musica, circo e visite performative a piedi e in bici alla scoperta del Borgo di Ostia Antica

in COMUNICATI STAMPA/CULTURA/DANZA/MUSICA/TEATRO by

Dall’8 al 15 agosto spettacoli, musica, circo e visite performative a piedi e in bici alla scoperta del Borgo di Ostia Antica per un Ferragosto di danza, arte di strada, colori e suoni

Ingresso Gratuito

Ostia Antica con le sue ricchezze storiche, artistiche e paesaggistiche torna protagonista dell’Estate Romana con la settima edizione di “Ferragostia Antica”: dall’8 al 15 agosto  un alternarsi di inedite narrazioni dei luoghi, visite guidate performative a piedi e in bici e l’allestimento suggestivo di spettacoli multidisciplinari all’interno del Borgo Rinascimentale, con un giorno dedicato al circo-teatro, uno alla musica e uno alle contaminazioni tra arti, per riscoprire il patrimonio artistico e culturale, immergendosi in una settimana di danza, arte di strada e musica.  

Si parte l’8 agosto con le visite guidate performative che attraverseranno, a piedi e in bicicletta, due luoghi la cui apertura al pubblico è una rarità; un’occasione per esplorare pezzi di storia sconosciuti ai più.

L’8 e il 9 agosto si potrà andare alla scoperta di Ficana, l’antica Acilia, per un affascinante racconto sulle tracce più o meno evidenti di una storia ancora da ricostruire. Una guida e due performer accompagneranno il pubblico in un luogo la cui storia potrebbe legarsi alle origini della fondazione leggendaria della prima colonia romana voluta dal re Anco Marcio, Ostia; un avamposto strategico lungo la sponda sinistra del fiume Tevere, eretto sulla sommità di uno sperone tufaceo dominante la piana della foce a controllo degli antichi stagni e delle saline.  

Il 10 e l’11 agosto, invece, sarà possibile immergersi in un affascinante racconto che permette di conoscere ed esplorare i martiri-eroi di Ostia: dalla prima comunità cristiana di Pianabella (sito aperto proprio per la manifestazione), passando per Santa Monica e Sant’Agostino e arrivando a coloro che effettuarono la bonifica di Ostia, Isola Sacra e Maccarese, dando la vita per assicurare la rinascita di un territorio abbandonato da secoli.

Per le visite, che sono a numero chiuso (max 20 persone), è necessaria la prenotazione all’indirizzo mail ferragostia.visite@gmail.com. Verranno effettuati, per ciascuna giornata, due turni di visita: uno alle 17 (visita in bicicletta) e uno alle 18.30 (visita a piedi). 

Dal 13 agosto lo spazio sarà poi dedicato agli spettacoli nel cuore del Borgo di Ostia Antica: ad aprire la giornata, alle ore 21.00, “Mr Bang”, clown internazionale che tra gag divertenti e sorprendenti, fraintendimenti e tradimenti, guarda all’ingenuità del clown e alla debolezza dell’uomo, per ridere di entrambi. Alle 22.00 il pubblico sarà poi travolto da irresistibili “Giocolerie da bagno”con i monologhi, legiocolerie e le canzoni comiche di Anita. Autoironica, pungente, intrigante, Anita affronta i temi di tutti i giorni, sbeffeggiando chi la vita la prende troppo sul serio. 

Il 14 agosto sarà interamente dedicato alla musica: alle 21.00, le HoStress – dirompenti, armoniose e piene di sorprese – cattureranno il pubblico con i brani più famosi del rock e del pop, per coinvolgerlo in un viaggio nel tempo a suon di cult. A seguire, alle 22.30, sarà poi la volta di “Bluesman latino”, la vocal band mediterranea del blues italiano più internazionale, il soul latino che incontra la melodia in un ritmo che arriva al cuore e fa viaggiare l’anima.

Il 15 agosto sarà l’occasione per esplorare territori lontani e immaginari diversi e suggestivi: alle 21.00 Laura Kibel proporrà il suo cavallo di battaglia, “Va’ dove ti porta il piede”: sorprendente per grandi e piccoli, in piazza come in teatro, uno spettacolo che ha fatto il giro del mondo. Alle 22.30 si chiude con la danza: in “Outdoor dance floor”, i performer Daria Greco e Salvo Lombardo tessono i punti di un’azione coreografica basata su una serie di sequenze di movimento imitabili e sostenute dalla relazione con la pulsazione musicale, sonora e visiva di un live set multimediale, per poi coinvolgere il pubblico in una danza collettiva che è un atto di pura condivisione, socialità e aggregazione di corpi. 

l progetto, promosso da Roma Capitale – Assessorato alla Cultura, è vincitore dell’Avviso Pubblico biennale “Estate Romana 2023-2024” curato dal Dipartimento Attività Culturali ed è realizzato in collaborazione con SIAE

 

Tutti gli eventi sono gratuiti. 

 

Per gli spettacoli non è necessaria prenotazione: l’ingresso è libero fino a esaurimento posti.

Ufficio stampa HF4  www.hf4.it 

“I SOLISTI DEL TEATRO” , XXIX edizione – “Io mi chiamo G”

in PHOTOGALLERY/TEATRO by

“I SOLISTI DEL TEATRO” , XXIX edizione – “Io mi chiamo G”

L’omaggio ad un grande della cultura italiana:  Giorgio Gaber

Roma, 22 luglio 2023

Testo e Foto di Grazia Menna

I Giardini della Filarmonica ospitano in prima nazionale, con lo spettacolo “Io mi chiamo G” il doveroso omaggio che deve essere tributato ad un grandissimo della scena culturale italiana dagli anni 60 agli anni 2000: Giorgio Gaber a vent’anni dalla sua scomparsa.

Lo spettacolo, che si giova dei testi e del libero adattamento a cura di Marco Zangardi e Marco Belocchi, che ne cura anche la regia, avvalendosi della grandissima performance artistica sul palco sia dello stesso Marco Zangardi  quanto di Maria Teresa Pintus , non è stato pensato e scritto per riproporre i testi più conosciuti del cantautore milanese che avrebbero ridotto ad un semplice ascolto degli evergreen di Gaber; si è scelto di ripercorrere la strada segnata nel lontano 1959 da Gaber stesso con il suo Teatro-Canzone dove la messa in scena prevedeva la presenza di monologhi intervallati dall’esecuzione di brani musicali.

E in questo apparato scenico entrano, con grande bravura e maestria Maria Teresa PintusMarco Zangardi; a lei l’onere e l’onore di interpretare la Canzone, a lui la parte recitata, il Teatro. I due interpreti si incontrano e si scontrano dialogando intorno all’Uomo, alle sue debolezze, sulle sue scelte piegate alla convenzione sociale, sull’attenzione dedicata ad aver successo denigrando il talento.

Quanto sono ancora veri ed attuali i messaggi veicolati da La Paura , oppure I mostri che abbiamo dentro, Mi fa male il mondo,  Anche per oggi non si vola, Libertà è partecipazione, tanto per citarne alcuni. Vent’anni sono passati dalla scomparsa di Giorgio Gaber e anche più dalla scrittura dei brani eseguiti questa sera: 22 luglio 2023.  Si rimane ancora sbalorditi della loro attualità e contemporaneità; sbalorditi ed al contempo delusi che non si sia imparato nulla in questi venti e più anni.

La band, che ha eseguito i brani è composta da Andrea Moriconi alla chitarra che ha anche il ruolo di Direttore musicale e autore degli arrangiamenti, da Fabio Landi al basso e da Valerio Cosmai alla batteria.

Tantissimo il pubblico che ha riempito tutti i posti disponibili, più di 200 persone ad assistere a questa prima nazionale di uno spettacolo che muove i suoi primi passi qui ai Giardini della Filarmonica, ma che è già proiettato verso altri palcoscenici sia italiani sia internazionali; chi non avesse avuto l’occasione di assistere alla prima, non perda le repliche che si succederanno prossimamente.

Questa la scaletta sia dei brani musicali eseguiti, quanto dei monologhi recitati:

Brani

  • Com’è bella la città
  • I mostri che abbiamo dentro
  •  il conformista
  • Mi fa male il mondo
  • Il grido
  • Ragiona amico mio
  • Lo shampoo
  • Torpedo blu
  • La leggerezza
  • Quando sarò capace d’amare
  • I soli
  • Parole parole
  • L’illogica allegria
  • La libertà
  • E allora dai!

MONOLOGHI

  • Io mi chiamo G (dialogo)
  • La paura
  • Gli omini / La presa del potere
  • L’intossicato
  • Il successo
  • La sedia da spostare (dialogo)
  • Lo specchio
  • Piccoli spostamenti del cuore
  • La cosa
  • Il narciso
  • Prima dell’amore
  • Dopo l’amore.
  • L’America

 

IO MI CHIAMO G – Testi e canzoni di Giorgio Gaber e Sandro Luporini
Libero adattamento Marco Zangardi e Marco Belocchi 
Regia Marco Belocchi 
Direzione musicale e arrangiamenti Andrea Moriconi 
Interpreti Marco Zangardi e Maria Teresa Pintus 
Musicisti Andrea Moriconi chitarra, Fabio Landi basso, Valerio Cosmai, batteria

Costumi e grafica Maria Letizia Avato 
Luci Giorgio Rossi 
Fonica Mauro Boninfante 
Aiuto regia Valentina Maselli
Produzione A.C. Genta Rosselli 

Si ringrazia l’Ufficio Stampa  nella persona di Andrea Cavazzini

VIVI VELLETRI 2023

in COMUNICATI STAMPA/CULTURA/MUSICA/TEATRO by

Nel chiostro seicentesco dell’ex convento del Carmine di Velletri, oggi dimora storica del Lazio, la storia dell’arte incontra la musica e il teatro tra visite guidate e spettacoli con Michele Placido, Giuliana de Sio, Marco Baliani, Tiziana Foschi, Gianfranco Phino e molti altri

Dal 26 luglio al 16 settembre
Casa delle Culture e della Musica, Piazza Trento e Trieste – Velletri (RM)

Storia dell’arte, teatro, musica e spettacolo dal vivo si incontrano dal 26 luglio al 16 settembre 2023 presso il seicentesco Convento del Carmine di Velletri, oggi Casa delle Culture e della Musica e dimora storica del Lazio, con Vivi Velletri: alle porte di Roma, in quell’area dei Castelli Romani ricca di storia e patrimonio architettonico, una rassegna che sul palco porterà personaggi come Michele Placido, Giuliana de Sio, Marco Baliani, Tiziana Foschi, Gianfranco Phino e molti altri, alternando le performance alle visite guidate presso la struttura, in compagnia della storica dell’arte Sara di Luzio. Una formula inedita per far rivivere l’ex convento del Carmine e raccontarne, in un incontro fra discipline, la storia e l’alternarsi delle epoche, con i suoi elementi architettonici di spicco – come gli affreschi originali che descrivono scene della Bibbia e delle storie dei carmelitani e di Sant’Elia – ma anche il chiostro e il refettorio – con le decorazioni del cognato di Poussin, Gaspard Dughet (1615-75) -, la cucina, le celle per i frati, le stanze per il Priore, la chiesa e lex sacrestia, con i suoi pregevoli stucchi settecenteschi. 

Accanto alla storia dell’architettura di questi luoghi, andranno in scena spettacoli, performance e concerti che, sotto la direzione artistica di Giacomo Zito, porteranno all’attenzione del grande pubblico personalità riconosciute insieme a nuove proposte e nuovi linguaggi performativi alternando il comico il drammatico, il classico e il contemporaneo, trasformando la dimora storica alle porte di Roma in centro di aggregazione, scambio, incontro di idee e di arti.

Si comincia il 26 luglio alle ore 21.00 con “Il Piccolo Principe, in arte Totò”, scritto e diretto da Antonio Grosso e con Antonio Grosso e Antonello Pascale, in cui vengono narrate le vicende della vita giovanile di uno dei più grandi Attori e Maestri della comicità internazionale che Napoli abbia mai partorito, Antonio De Curtis, in arte Totò. In un’atmosfera surreale, lo spettacolo racconta le vicissitudini che l’attore partenopeo ha dovuto affrontare prima di arrivare al grande successo ed essere riconosciuto a livello nazionale come il vero e proprio Principe della Risata”, con il suo animo unico nella storia del cinema italiano.

Si prosegue mercoledì 2 agosto alle ore 21.00 con Giuliana De Sio e il suo “FAVOLOSA Favole del Basile… e tantaltro!” con musiche di Cinzia Gangarella al pianoforte, Marco Zurzolo al sax e Sasà a Flauto e chitarra. In uninedita veste di cantante, lattrice racconterà spaccati di vita attraverso una scelta originale di brani musicali che hanno segnato alcuni momenti importanti della sua vita muovendosi tra le fiabe italiane, patrimonio del nostro paese. Fiabe irriverenti, esplicite, romantiche, divertenti ma anche talvolta cattive.

Il 9 agosto, spazio a Tiziana Foschi e Antonio Pisu in “Faccia un’altra faccia. Larte di sentirsi inadeguati” firmato dai due insieme a Francesca Zanni. Uno spettacolo dedicato alle nuove generazioni che, attraverso il gioco della parodia, affronta temi importanti, trasformando personaggi e situazioni quotidiane, con lo scopo di favorire il processo di affermazione della propria identità.

Si prosegue venerdì 25 agosto con “The J. Phino Show” di e con Gianfranco Phino, poliedrico cabarettista, attore, cantante, ballerino che in vent’anni di carriera è stato protagonista di numerosi musical tra i quali “Grease”, “The Producers” e “Bulli e Pupe”. 

L’8 settembre, la Serata d’onore sarà dedicata – e vedrà sul palco – Michele Placido con “A lezione da placido…di cinema, teatro e poesia”. Il grande attore italiano sarà accompagnato da Gianluigi Esposito a voce e chitarra e Antonio Saturno a chitarra e mandolino per un recital che vuole essere un racconto, un dialogo tra artista e spettatori. Michele Placido interpreterà poesie e monologhi di grandi personaggi come Dante, Neruda, Montale, Dannunzio e non mancheranno i versi dei più importanti poeti e scrittori napoletani come Salvatore Di Giacomo, Raffaele Viviani, Eduardo De Filippo.

Ultimo appuntamento, sabato 16 settembre ore 21.00, sarà KOHLHAAS dal racconto Michele Kohlhaas” di H. von Kleist di e con Marco Baliani e Remo Rostagno per la regia di Maria Maglietta. La storia di Kohlhaas è un fatto di cronaca realmente accaduto nella Germania del 1500, scritto da Heinrich von Kleist in pagine memorabili. È la storia di un sopruso che, non risolto attraverso le vie del diritto, genera una spirale di violenze sempre più incontrollabili, ma sempre in nome di un ideale di giustizia naturale e terrena, fino a che il conflitto generatore dellintera vicenda non si risolve tragicamente lasciando intorno alla figura del protagonista una ambigua aura di possibile eroe del suo tempo.

Vivi Velletri è realizzato con il contributo della Regione Lazio – Dimore Storiche Lazio.

Casa delle Culture e della Musica. Piazza Trento e Trieste – Velletri

BIGLIETTI: intero € 12,00* ridotto € 10,00*

PREVENDITE: Etes – prevendita online – etes.it

Drin Service – Genzano di Roma – 06.9364605 – info@drinservice.com Il Biglietto – Velletri – 06.96142750. I biglietti saranno in vendita nei giorni degli spettacoli presso ila Casa delle Culture e della Musica a partire dalle ore 19:00. Info: comunicazione@fondarc.it segreteria@fondarc.it info: 333.7039048

Ufficio stampa HF4  www.hf4.it 

Marconi Teatro Festival 2023

in COMUNICATI STAMPA/TEATRO by

 

 

Prende il via il 4 luglio la programmazione del Marconi Teatro Festival 2023.

 

Questo il cartellone della stagione:

PROGRAMMA DELLA PRIMA SETTIMANA

 

4 luglio ore 19.00 (Aperitif d’Autore)

GIORGIA VACCARELLI “Rideremo delle farfalle dorate” – La Mongolfiera Editrice

Rideremo delle farfalle dorate della giovanissima scrittrice e drammaturga Giorgia Vaccarelli raccoglie tre testi teatrali che hanno un denominatore comune: rappresentano, tutti e tre, la giovinezza in diverse sue sfaccettature. Il titolo del libro, tratto dalla tragedia shakespeariana Re Lear, riassume un modo di vedere il mondo, di reagire di fronte alle difficoltà e alle brutture della vita, e un atteggiamento di sfida davanti a chi pretende di conoscere davvero il mondo e vorrebbe tenerlo tutto per sé.

Presenta Tiziana Sensi. Intervengono Claudio Boccaccini e Giuseppe Manfridi

Ingresso gratuito

ALADDIN

4 luglio ore 21.00  (Spettacolo Bambini) Palco Esterno

Aladdin è un giovane ragazzo senza nessuna promessa che sogna una vita diversa fatta di agi e ricchezza.  Aladdin è un puro diamante allo stato grezzo che può accedere alla caverna delle meraviglie e conquistare la lampada più famosa di tutti i tempi. Con l’amico genio e la sua fedele scimmietta Abu sempre al suo fianco, nulla potrà fermarlo e riuscirà a conquistare il cuore della principessa Jasmine, la bellissima figlia del Sultano ed avere la vita che sempre ha desiderato.

Un divertentissimo musical colmo di canzoni cantate dal vivo e fantastiche coreografie che insegna ai più piccoli non solo l’importanza della caparbietà e della determinazione, ma soprattutto che tutto nella vita può essere trasformato.

Gattanera Teatro – Regia Olimpia Alvino Compagnia Gattanera Teatro Con Olimpia Alvino, Magda Andrè, Umberto Bianchi, Teresa Calabrese, Andrea Carpiceci, Gianluca Cecconello, Ramona Gargano, Marco Pratesi

Adatto a tutti – Ingresso con biglietto a € 10, ridotto € 8

 

LA FOTO DEL CARABINIERE. La storia di Salvo D’Acquisto e di mio padre

5 luglio ore 21.00  Palco Esterno

 “…uno spettacolo che fa ridere fino alle lacrime…”

Dopo un decennio di repliche in tutta Italia e un ottimo riscontro da parte del pubblico, torna al Teatro Marconi l’indimenticabile spettacolo La Foto del Carabiniere.

Nell’estate del 1960 Claudio Boccaccini, all’epoca bambino, scopre che il papà Tarquinio conservava gelosamente, e ai suoi occhi misteriosamente, la foto di un giovane in uniforme nella sua patente di guida. Il piccolo ne chiede al padre la ragione e, dopo molte insistenze, riesce a farsi raccontare la storia del giovane carabiniere, Salvo D’Acquisto, della loro amicizia e del suo eroico sacrificio che, nel 1943, salvò la vita di Tarquinio e di altri 21 uomini innocenti.

Un monologo esilarante e tragico, che prende spunto dall’omicidio di Salvo D’Acquisto, per ridere, piangere e riflettere.

di e con Claudio Boccaccini

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

EGOLOGIA – Manuale di liberazione dall’ego – Edizioni Spazio Interiore

6 luglio ore 19.00 (Aperitif d’Autore)

Presentato da Tiziana Sensi

L’insolito manuale che, trasformando l’esperienza del singolo in uno strumento a disposizione di tutti, indica il rivoluzionario percorso per liberarsi dall’ego.

NOEGO è un collettivo di ricercatori, sia affermati che sconosciuti al grande pubblico, che scelgono di scrivere in anonimato per far circolare idee e proposte in grado di diffondere una maggiore consapevolezza, e non per “vendere” o fare pubblicità a se stessi, a un corso, a una tecnica registrata.

Ingresso gratuito

STORIA D’INCROCI E D’ANARCHIA

6 luglio ore 21.00  (Monologo Tragicomico) Palco Esterno

Siamo in una Roma contemporanea, dei nostri giorni, e una donna si arrabbia, contro se stessa, contro la sua famiglia e la società. Ma c’è un particolare: si sente un’erinni moderna chiamata dalle divinità più potenti dell’Olimpo per punire gli uomini per le loro nefandezze. Invece di andare in giro sul carro di Apollo, si muove con “Cesare Augusto” il suo motorino: “senza parabrezza, senza casco, senza freni…‘na pazza”.

È un grande circolo vizioso da cui la nostra eroina non uscirà mai. Con ironia e sincerità, attraverso mille dialetti e stili recitativi diversi si viene condotti per mano tra le strade più belle di Roma, dove molte cose ci sono ancora da scoprire. Dal Mosè Ridicolo, alla storia di Righetto, passando per casa di Nino Manfredi e  Mastroianni, senza scordare Albertone, e poi la Roma razionalista, quella Umbertina, il quartiere Coppedè fino al Vaticano, e qui ci saranno delle sorprese.

La rabbia come motore pulsante di un essere umano che si specchia in una città che vorrebbe essere sempre più veloce ma che si trova bloccata nel traffico tra le macchine. E il traffico, gli incroci e le macchine sono proprio gli elementi con cui si gioca in questo spettacolo: spunti comici danno vita a momenti esilaranti e surreali. Una storia ambientata a Roma, ma che può essere immaginata in qualunque città d’Italia.

“STORIA D’INCROCI E D’ANARCHIA” è uno spettacolo “da attrice”, su un testo esilarante, irriverente, ma anche cólto e pieno di riferimenti altissimi” annota il regista Patrizio Cigliano. “Uno spettacolo dal ritmo vertiginoso, che solo un’attrice con una grande tecnica e una forte personalità, può affrontare, assecondando l’ironia, la provocazione, il paradosso, la veracità e la straordinaria comicità di un testo pieno di sfaccettature. Un riuscito “gioco” teatrale, perché questo è Teatro , e non Cabaret.”

di e con Veronica Milaneschi e diretto da Patrizio Cigliano

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

 

 

 

MATEI VISNIEC AL TEATRO MARCONI IN UN PROGETTO DI METIS TEATRO. MOSTRA FOTOGRAFICA A CURA DI PAOLO SASSO

Dal 7 luglio (Mostra fotografica) Interno ed esterno

Una rassegna di fotografie di Paolo Sasso che raccontano il progetto tenutosi nel 2022 a cura di Metis Teatro sulle drammaturgie dell’autore romeno Matéi Visniec.

“Il lavoro di Metis Teatro si caratterizza da sempre per la coralità incarnata da una moltitudine di attrice e attori che si alternano sul palcoscenico o vi si riuniscono in gruppi, conferendo in tal modo agli spettacoli una spiccata e vivida fisicità, guidata dalla mano espertqa di Alessia Oteri che della compagnia ne è regista e fondatrice. Ciò offre al fotografo un vero e proprio caleidoscopio di ritratti, i quali, sottolineandola, arricchiscono l’esigenza documentaria: in particolar modo la rassegna dedicata a Matéi Visniec allestita al Teatro Marcono nel 2022. Essa, prorio per l’essere incentrata sulla singola personalità di un autore e quindi su una coerenza di linguaggio, conferisce alle immagini una centratura, una continuità pur nelle differenze tra i registri drammaturgici dei singoli testi”. Paolo Sasso

Adatto a tutti – Ingresso gratuito

 

CAPITAN FRACASSATO

7 luglio ore 21.00  – Palco Esterno

Spettacolo vincitore del Premio Speciale Testaccio Comic Off 2015

Una compagnia scalcagnata che, alla ricerca della fama, intraprende un lungo viaggio verso Parigi, con l’ambizione di recitare alla corte del Re Sole, uomo che si dice non ridesse mai. Alla guida Capitan Fracassato, che narra i sacrifici delle sventurate notti dei suoi compagni e le numerose insidie che il viaggio ha loro riservato. La fame, il denaro e l’amore sono i temi fondamentali sui quali si costruisce il canovaccio di un racconto comicissimo che ruota intorno ai personaggi fissi propri della Commedia dell’Arte: Zanni, Arlecchino, Pulcinella, il Dottore, il Capitano Matamoros e, infine, l’Innamorata. Il gioco della commedia si snoda in un racconto e uno scenario frammentati, aprendo spazio a riflessioni sul presente e a questioni contemporanee. La drammaturgia crea un parallelo che unisce il classico del Cinquecento e del Seicento alle forme del teatro contemporaneo, attraversando brani presi in prestito da Basile, Flaminio Scala, Molière, insieme a una scrittura che trova la sua ispirazione anche nei testi Beckett.

di e con Eduardo Ricciardelli e con Aldo De Martino, Monica Maiorino, Riccardo Di Gregorio, Isabella Grillo, Fulvio Caprabianca, Lucrezia Baccichet.

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

 

METTI LA MAMMA IN QUARANTENA

8 luglio ore 21.00  (Monologo Tragicomico) Palco Esterno

Il progetto nasce durante il lockdown del marzo del 2020: 57 brevi video in cui l’autrice e attrice, direttamente dalla cucina di casa sua, raccontava le proprie disavventure di “mamma in cattività”. Da quel materiale nasce la versione teatrale in cui l’attrice, tra lieviti, fotocopie, mariti a casa e arcobaleni di buon auspicio, prende spunto dalla sua esperienza per raccontare con ironia e sarcasmo, quello che tutti noi ben conosciamo.

Il risultato è un viaggio dentro quei giorni ormai lontani, in cui lo spettatore rivive le stesse difficoltà, la stessa situazione tragicomica, e non può far altro che sorriderne. Alla faccia del #andràtuttobene

Di e con Shara Guandalini – regia Giorgia Giuntoli Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

DON SILVESTRO

9 luglio ore 17.00  (Teatro Integrato) Palco interno

Commedia agita da attori con disabilità e normodotati

Testo e direzione elaborati dall’Ass. PerchéNo

Adatto a tutti – Ingresso gratuito

 

COME IN UN FILM DI MUCCINO

9 luglio ore 21.00  (Monologo tragicomico) Palco Esterno

Gabriele Muccino è uno dei pochissimi registi verso i quali c’è una netta separazione tra chi lo ritiene il simbolo della decadenza culturale e chi i suoi film li apprezza. È il melodramma mucciniano, quel che meno gli viene perdonato dai suoi odiatori, cioè la messa in scena dei contrasti con le tinte più forti possibili. Le amanti, i fidanzamenti, i tradimenti e gli amori impossibili sono guardati non solo come eventi privati ma per come distruggono un nucleo familiare, influenzano figli e squassano le vite delle persone accanto ai protagonisti. Come un’onda d’urto le passioni incontrollate e inconfessabili che da sempre sono l’oggetto di ogni melodramma (quelle extra matrimoniali, segrete, proibite o nascoste) nei suoi film non scatenano una trama personale ma di gruppo.

“Il tema del mio monologo, microfono alla mano, sono i drammi. Figlie delle eroine greche, noi, Giulie moderne, ci aggiriamo nella società a rimettere in piedi le nostre trame preferite. Una su tutte: la triangolazione. Primo dramma: trovare qualcuno che sia emotivamente indisponibile, che ti metta sempre al secondo posto. E sul podio prima di me ho visto di tutto, dalla madre a un’altra donna, da una ex a un’amica, persino un cane ha vinto la medaglia d’oro a mio sfavore. A seguire i drammi familiari, da quelli dei parenti più stretti a quelli più lontani, i problemi dei quali, non si sa come, riescono comunque a riversarsi sulla tua vita. In seguito i drammi quotidiani: dal cercare parcheggio al trovare il giusto ginecologo, il giusto parrucchiere, la palestra che non ti faccia sentire inadeguata, l’estetista che non ti lasci coi peli a ferragosto, un’amica single con cui poter continuare ad avere una vita sociale. E, per finire, come non parlare del dramma più importante di tutti: quello generazionale. Una generazione, la mia, che è stata illusa su tutto”. Alessandra Merico

di e con Alessandra Merico Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

 

PROGRAMMA DELLA SECONDA SETTIMANA

 

Barbara Fabbroni – AMÉLIE. IL DESTINO VIAGGIA SULLA STRADA MAESTRA –Armando Curcio Editore

11 luglio ore 19.00 (Aperitif d’Autore/Presentazione Libri)

Presentato da Tiziana Sensi

Amélie è una giovane parigina, appassionata di arte e di moda. Dopo la laurea alla School of Fashion di Parigi, firma la sua prima collezione Amélie in Love ispirandosi all’arte rinascimentale. E un vero successo. A Parigi fa amicizia con tre giovani italiane grazie alle quali sviluppa un amore profondo per il Bel Paese, tanto che decide di trasferirsi a Firenze per specializzarsi in Storia dell’Arte e Moda. Tutto sembra andare per il meglio, quando una sera uno sconosciuto l’aggredisce… Amélie finisce in ospedale, dove viene curata da un giovane medico. Un incontro che le cambierà la vita.

Ingresso gratuito

TANGO PER RICOMINCIARE

11 luglio ore 21.30 (Prosa/Teatro) Palco Interno

 

Un’insegnante di lingue ed un elettricista, decidono di iscriversi ad un seminario teatrale organizzato da un “guru italo-argentino”, tale Julius, che non si vede mai di persona ma comunica con i due attraverso i rispettivi cellulari.

La donna e l’uomo si trovano così in un teatro dove devono trascorrere un giorno e una notte, dormendo sul palcoscenico, per cercare di liberarsi dai loro problemi, dalle ansie che  li opprimono, attraverso una serie di scene, dialoghi, situazioni, che Julius comanda loro di rappresentare, inviando degli SMS.

Scritto e diretto da Rosario Galli con Paolo Gasparini e Valeria Flore

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

 

QUA SIAMO! (Sopravvissute)

11 luglio ore 21.00 (Prosa/Teatro) Palco Esterno

Miracolosamente sopravvissute al crollo del teatro nel quale si erano rifugiate, due anziane attrici, Anna e Regina, hanno perduto la memoria. In stato confusionale si ritrovano a vivere in una stanza di un grande albergo e ad essere ospiti, ricercatissime, nei programmi televisivi popolari per raccontare la loro incredibile storia. Accanto e dietro a loro, Maia, l’onnipotente agente.

Di e con Marina Vitolo, Flavia Di Domenico, Francesca La Scala Regia Francesca La Scala

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

 

 

 

 

 

CANTASTELLE – Un cantastorie tra i cantautori

12 luglio ore 21.00  (Spettacolo musicale) Palco Esterno

Qualcuno sostiene che quando una vita si spegne sulla terra, si accende una stella di più nel cielo. Cantastelle significa cantare qualcuna di queste vite, raccontare la storia di esistenze significative. Storie di vita, che accendono i cuori dell’uditorio e poi si fanno astri su nel cielo, cantate attraverso le composizioni più belle ed emozionanti del nostro tempo, scritte da nomi importanti come Bruno Lauzi, Fabrizio De André, Francesco De Gregori, Lucio Dalla e molti altri cantautori italiani, altre “stelle” del nostro firmamento artistico.

Di Manuela D’Angelo e Andrea Perrozzi con Andrea Perrozzi

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

PETROLINI INFINITO

12 luglio ore 21.30  (Monologo) Palco Interno

Uno spettacolo grottesco, surreale e futurista, con musica dal vivo, canzoni, macchiette, parodie, maschere in lattice, trucco sulla faccia e un dipinto appeso al soffitto del teatro. Si susseguiranno i personaggi più celebri del comico nel suo repertorio, tra cui Fortunello, Salamini, Gastone, Amleto e Nerone. Un tributo al grande mimo italiano e giocoliere della parola, Ettore Petrolini.

Monologo vincitore di numerosi premi dedicato al grande Petrolini 

di e con Enoch Marrella

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

Emanuele Martorelli – STARMALE. Guida Ragionata ad un malessere consapevole

13 luglio ore 19.00 (Aperitif d’Autore)

Presentato da Tiziana Sensi

 

Starmale.net è un esperimento di comunicazione e di satira grafica interamente realizzata da Emanuele Martorelli, apparsa in cartaceo nel 2010, come progetto web nel 2013 e fatta confluire in seguito dentro “Rai Radio2” all’interno del programma “Staiserena” con Serena Dandini e negli ultimi anni nel programma “610 Lillo&Greg”. Nel campo dell’editoria con “Chiarelettere” e in TV su Rai3 nei programmi “Tv delle Ragazze” e “Stati Generali”). Una non-redazione che in breve tempo si è imposta sul web grazie a una satira autoreferenziale tesa a sviscerare i percorsi psicologici più infimi nel rapporto con l’altro e con i mezzi di comunicazione. Starmale è un affondo auto-inferto verso un Ego che in troppi frangenti oggi si sopravvaluta.

Ingresso gratuito

FIESTA FLAMENCA

13 luglio ore 21.00  (Danza Flamenca con musica dal vivo) Palco Esterno

Un “viaggio” nel cuore del flamenco alla scoperta dell’intensità della passione che ha accompagnato il popolo gitano andaluso nella sua storia, attraverso un’unione perfetta della musica e del baile flamenco.

Francisca Berton Baile, Ana Rita Rosarillo Cante, Sergio Varcasia Chitarra, Andrea Leonardi sax, Paolo Monaldi Percussioni, Corpo di ballo Algeciras Flamenco

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

FANTASME

13 luglio ore 21.30  (Prosa/Teatro) Palco Interno

Le Fantasme tornano. In un ultimo ineluttabile viaggio. Dal Medioevo agli anni di piombo, dall’antichità al Rinascimento, sono giunte fino a noi e appaiono nelle coscienze di noialtri, fallaci attori del presente. Raccontano storie, quelle del loro vissuto. Storie che non hanno tempo. Così come non ha tempo la femminilità. Tra realtà e mito, storia e leggenda. Il femminile viene indagato dando corpo e voce a donne senza tempo.

Adattamento e Regia Guido Lomoro , Coreografia e Movimenti scenici Maria Concetta Borgese

Interpreti: Maria Concetta Borgese, Marta Iacopini, Silvia Mazzotta Musiche composte ed eseguite dal vivo da: Theo Allegretti

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

 

 

  1. PHINO SHOW

14 luglio ore 21.00  (Monologo/Teatro) Palco Esterno

Gianfranco Phino dopo l’ultima partecipazione alla finalissima di Italia’s got Talent, ma con un Curriculum di ben 35 anni di attività, propone  il suo show comico sempre al passo coi tempi.

di e con Gianfranco Phino

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

PINK FLOYD SUITES 3

14 luglio ore 21.30  (Danza/Teatro) Palco interno

Omaggio ai Pink Floyd – Un viaggio senza dimensione temporale all’interno di una mente affollata di ricordi più o meno sbiaditi che man mano prendono forma, un’alternanza di momenti gradevoli e sgradevoli così come lo è l’esistenza stessa di una persona.

Coreografie originali di Giuliana Maglia Cast:  Matteo Bonsignore, Laura Di Biagio, Giuliana Maglia, Virginia Loreti, Arianna Pigozzi

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

I NUOVI TRAGICI

15 luglio ore 21.00  (Monologhi tragicomici) Palco Esterno

Una serie di monologhi sotto forma di casi clinici singolari. Individui disperati che cercano conforto, confessando in pubblico le loro piccole e grandi manie. Storie improbabili ma non per questo inverosimili. Si prende di mira la follia e i suoi derivati con occhio attento e indagatore che punta alla comicità. Racconti grotteschi ai confini della realtà. Insomma una “tragedia” della quale si ha l’opportunità di ridere sul serio.

Monologhi comici scritti e diretti da Pietro De Silva tra il 1990 e il 2003 interpretati nella prima rassegna al Teatro dell’Orologio da attori poi diventati celebri nel panorama artistico italiano con Enrico Brignano, Flavio Insinna, Paola Cortellesi, Francesco Pannofino e molti altri.

Con interpreti vari diretti da Pietro De Silva

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

 

 

CENTOCINQUANTA – OCCASIONI DI FUGA DI UNA MOGLIE IN GELOSIA ATTRAVERSO UNA QUERCIA MINERALE

15 luglio ore 21.30 (Prosa/Teatro) Palco Interno

Atti unici brevi di Achille Campanile come La moglie nervosa, la famosissima Acqua minerale, L’occasione, La fuga, Gelosiadove si indagano meccanismi meta teatrali, il surreale monologo La quercia del Tasso, banco di prova di tanti attori, e infine l’esilarante capolavoro Centocinquanta la gallina canta, vero prototipo di un teatro Assurdo, e nello stesso tempo una satira feroce della società del suo tempo.

Spettacolo con gli allievi attori della Tiziana Tozzi Academy

Adattamento e regia Marco Belocchi con Virginia Barelli, Leonardo Codispoti, Amelia Crolla, Rebecca Del Sole, David Lecca, Lorenzo Masperoni, Giordano Mennuti, Damiano Morisoli, Gheorghe Parfeni, Lisa Pires Lima, Cesare Toniolo e con Alessandro Maria Gaudenzi e Massimiliano Castellana.

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

            Info e biglietteria  – 06 5943554 – info@teatromarconi.it
Elisa Fantinel, Ufficio Stampa Teatro Marconi, stampa@teatromarconi.it 3358160566

 

 

BEATLESTORY The Fabulous Tribute Show

in COMUNICATI STAMPA/CULTURA/MUSICA/TEATRO by

IL MAGICO LIVE SHOW OMAGGIO AI BEATLES
LIVE A ROMA
2 maggio 2023
ROMA @ Teatro Olimpico
Inizio concerto: ore 20:30
I biglietti e le informazioni sono disponibili sul sito www.teatroolimpico

Arriva il 2 maggio 2023 alle 20:30 al Teatro Olimpico di Roma lo spettacolo BEATLESTORY, un live show multimediale che, attraverso un magico viaggio, ripercorre l’intera storia dei Beatles dal ’62 al ’70. Un grande omaggio alla band più influente della storia della musica rock e un’occasione per celebrare il sessantesimo anniversario dal primo album dei Beatles (1963-2023).
Co-prodotto con la LSD Edizioni di Claudio Gregori, alias Greg, e in scena da 8 anni in Italia, Europa e America, lo spettacolo vede protagonisti, i Fab Four – quattro ragazzi (Patrizio Angelelli, Claudio Iemme, Roberto Angelelli, Armando Croce) che suonano e vestono come i Beatles.Partendo dalle strade di Liverpool, attraversando gli anni della Beatlemania fino ai grandi capolavori in studio, BEATLESTORY restituisce oltre 40 dei loro più grandi successi, tra i quali: She Loves YouI Want To Hold Your HandTwist and ShoutYesterdaySgt. Pepper’s Lonely Hearts Club BandAll You Need Is LoveCome TogetherLet It Be, Hey Jude.Lo show, scritto e diretto da Roberto Angelelli e Patrizio Angeletti con la supervisione di Tonino Tosto, ha una durata di 2 ore ed è suddiviso in 5 set: Beatlemania – Shea Stadium – Sgt Pepper – Summer of Love – Abbey Road. Ognuno di questi momenti rappresenta un diverso periodo che ha caratterizzato la storia dei Beatles e tutti i set sono introdotti da video d’epoca, che trasportano lo spettatore nel preciso momento storico, politico-sociale e, ovviamente, musicale che la band si accinge ad eseguire. Tra costumi fedelmente riprodotti, strumenti vintage e un’incantevole scenografia, BEATLESTORY diventa un ritratto fedele della band che ha fatto la storia della musica internazionale, ma è anche il viaggio nel costume e nella cultura di un’epoca, di cui i Fab Four sono stati i protagonisti assoluti.
Non un semplice concerto, dunque, ma un live show multimediale curato nei minimi dettagli; uno spettacolo originale, coinvolgente ed emozionate e, riprendendo le parole di Paolo Bonolis del 2016 all’Arena di Verona: «Lo Show dei Beatles che mi ha aperto gli occhi sul mondo delle Tribute Band».Scritto e diretto da Roberto Angelelli e Patrizio Angeletti, con la supervisione di Tonino Tosto.
Disegno luci di Fabio Galadini
Realizzazione costumi di Erica Angeletti
Produzione Here Comes The Beat
BEATLESTORY
Roma – Teatro Olimpico
2 maggio 2023 
Inizio concerto: 
ore 20:30
I biglietti e le informazioni sono disponibili sul sito www.teatroolimpico

Lazarus al Teatro Argentina

in CULTURA/MUSICA/TEATRO by

E’ in scena, dal 12 al 23 Aprile, presso il Teatro Argentina di Roma, l’opera Rock Lazarus di David Bowie e Enda Walsh.

Nella replica del 15 Aprile, abbiamo documentato l’attività del Centro Diego Fabbri, un’associazione che nasce dalla collaborazione di più soggetti e persone per organizzare e promuovere eventi, azioni e progetti legati ad arte e cultura. L’idea di base è anche quella di mantenere viva la lezione e l’impegno di Diego Fabbri sui temi e le questioni vitali del teatro e dei linguaggi dello spettacolo.

Ad oggi il Centro ha all’attivo una serie di azioni culturali rivolte tanto alla formazione dello Spettatore, quanto all’accessibilità ai linguaggi artistici per un più vasto pubblico: dal progetto “Scuola dello Spettatore”, alla collaborazione con l’Azienda Usl della Romagna per la promozione dell’attività teatrale svolta dal “Dirigibile” (Compagnia teatrale Centro Diurno Psichiatrico di Forlì), al progetto Teatro No Limits di audiodescrizione e sopratitolazione degli spettacoli teatrali.

Per maggiori informazioni: http://www.centrodiegofabbri.it/

La Gallery Fotografica di Stefano Ciccarelli

L’Imperatrice – La storia di Niki de Saint Phalle

in CULTURA/TEATRO by

Niki de Saint Phalle è stata una artista francese che nel nostro paese è ricordata principalmente per la realizzazione del Giardino dei Tarocchi, parco di sculture che rivelano la magia e l’inconscio della creatrice stessa.

La vita dell’artista ieri sera è stata portata all’attenzione del pubblico in una messa in scena all’interno dell’ Auditorium di Mecenate, ninfeo romano decisamente sconosciuto ai più, una sala seminterrata decorata da importanti affreschi situata nel quartiere Esquilino.

L’Imperatrice – Auditorium Mecenate

A realizzare L’Imperatrice, opera di Roberta Calandra con la regia di Mariano Lamberti, è Caterina Gramaglia nelle vesti di Niki de Saint Phalle, con la preziosa presenza di Juan Diego Puerta Lopez per la voce dei Tarocchi e in sinergia con  Andrée Ruth Shammah.

Un ringraziamento particolare ad Elisa Fantinel.

1 11 12 13 14 15 17
Giulio Paravani
Go to Top