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CULTURA - page 9

La cultura italiana in tutte le sue forme dalla letteratura al cinema, dalla scultura al teatro

Fiesta! : venerdì 26 luglio Coco & Enzo Dong, sabato 27 Chimbala

FIESTA! ROMA LATIN FESTIVAL

DAL 24 MAGGIO A FINE SETTEMBRE

VENERDI 26 LUGLIO COCO & ENZO DONG (ANNULLATO)

SABATO  27 LUGLIO CHIMBALA

Per la prima volta sul palco di Fiesta Roma Latin Festival, venerdì 26 luglio,  arriva una ventata di Hip Hop con la musica dei rapper napoletani Coco & Enzo Dong per un concerto davvero unico. Condivideranno il palco a colpi di freestyle e di travolgente energia ! Una delle novità che caratterizza questa 29°esima edizione, è l’apertura  alle nuove tendenze musicali italiane più in voga del momento che spaziano dal  rap alla trap all’hip hop.

CoCo aka Corrado, pseudonimo di Corrado Migliaro, è il noto rapper e cantautore originario di Napoli, classe ’88 è un rapper e cantautore italiano.

Inizia la sua carriera con l’alias El Niño formando il duo rap Insolens con il produttore O’Nan, nome con cui era noto ai tempi Geeno. I due entrano a far parte del collettivo ed etichetta Poesia Cruda.

Nel 2012 i due cambiano nome in Corrado e Geeno e pubblicano l’EP Doveva Andare Così.Nel 2016 Corrado cambia nuovamente nome e sceglie CoCo, pubblicando l’album d’esordio La vita giusta per me per Roccia Music. L’album “Acquario”,  per Island Records (Universal), include i singoli “Bugie Diverse”, “Dietro Front” e “Non ho Più Amici (feat. Gemitaiz)”, più ulteriori brani inediti con diverse collaborazioni di spessore.

Enzo Dong è un rapper napoletano. Classe 1990, cresce nella periferia di Napoli tra Scampia, Piscinolo e, Secondigliano. Cresciuto nelle periferie di Napoli tra Secondigliano, Piscinola e Scampia, il suo nome ha origine dal rione Don Guanella e dal soprannome O’ Dong datogli da amici, successivamente ha dato un significato più forte con l’acronimo D.O.N.G. ossia Dove Ognuno Nasce Giudicato, riferendosi al pregiudizio che colpisce le persone che vivono nei quartieri più degradati. Entra nella sua prima crew formata da mc, writer e breaker a quindici anni. Da sempre appassionato del genere hip hop e rap muove i suoi primi passi grazie a J-One, famoso rapper della scena napoletana fondatore del collettivo Fuossera.Insieme all’amico di sempre Emiliano forma il duo Sunset, con cui debutta nel 2012 con il primo singolo ufficiale “Lo So Che Mi Vuoi”; in seguito, collaborano con i maggiori artisti rap e hip hop della scena partenopea. Nel 2013 pubblicano una raccolta di brani in freestyle intitolato “Prima di tutto”.

Dopo quest’album, continua la sua carriera come solista e firma un contratto con l’etichetta RC-Music di Rosario Castagnola, in arte “D-Ross”. Arriva al successo con i singoli “Higuain” e, “Secondigliano Regna” che diventa colonna sonora del finale della seconda stagione della serie TV cult “Gomorra”.

 

COCO & ENZO DONG   (Att.ne per motivi organizzativi il concerto è annullato)

Venerdì’ 26 luglio2024

ORARI

apertura porte 21.00

concerto 22.30

Prezzo Biglietto: 25,00 euro + 5 euro prevendita

 

FIESTA via delle tre fontane, 24 – 00144 ROMA EUR

in prevendita su TICKETONE, TICKET SMS,  I-TICKET

 

 

Sabato 27 luglio  sul palco di Fiesta si esibirà Leury Josè Tejeda Brito in arte noto come  Chimbala, uno dei principali esponenti del dembow. Rapper e cantante di musica urbana  domenicano di Santo Domingo ha collaborato con artisti come El Alfa, Mozart La Para, José Reyes, Don Miguelo, Black Point, e la Materialista. E’ diventato noto con la canzone  “Maniqui” che ha riscosso anche l’interesse di Farruko . La sua storia musicale inizia nel suo quartiere dove realizza canzoni per un album che però non riscuote molto successo, Chimbala non  si sconforta e lavora ad un nuovo lavoro dal titolo “Chimbala de este lado”. Nel 2012 , Chimbala  pubblica i brani “Tu ere un loco” e “Cuenta Conmigo” (con  la collaborazione di Pablo Piddy e Toxic Crow). Nel 2014  arrivano i brani “ Tu no corre a na”, in risposta al brano contro di lui cantato da El Alfa. Nel 2016  riprende la musica urbana con il brano “Tamo burlao” collaborando con il collega  El Fother. A fine del 2017  pubblica il video del brano “Bye Bye”, che gli porta un bel po’ di fama, realizzato con Mozart La Para e Liro Shaq. Ma è stato proprio il singolo “Maniqui” che gli ha dato un’incredibile spinta musicale alla sua carriera, presentato in anteprima nel suo canale YouTube , il video in un paio di mesi dopo la sua prima visualizzazione aveva avuto più di 18 milioni di visualizzazioni. La canzone ha avuto molto successo in America Latina , Miami,  in Spagna e in Italia. Un altro grande successo è stato il  brano “Ta Celosos” con 5 milioni di visualizzazioni. Con queste canzoni riesce nel 2028  Chimbala molto popolare e riesce ad avere l’attenzione nazionale e internazionale. Nel 2019 Chimbala ha pubblicato il brano “Colombiana”, prodotto  da B-One con l’etichetta  di La Para Record,  del musicista reggaeton Mozart La Para.  Durante l’estate del  2021 ha collaborato nella hit mondiale  “Loco” di Justin Quiles,  registrato insieme a Zion & Lennox. Nel 2022 ha fatto parte del palco del “ Premio Lo Nuestro” con l’album  “Wow BB”, insieme a Natti Natasha ed El Alfa.

 

CHIMBALA

Sabato 27 Luglio  2024

ORARI

apertura porte 21.00

concerto 22.30

Prezzo Biglietto: 25,00 euro + 5 euro prevendita

 

FIESTA via delle tre fontane, 24 – 00144 ROMA EUR

allego flyer e foto

in prevendita su TICKETONE, TICKET SMS,  I-TICKET

 

RESPONSABILE DELLA COMUNICAZIONE:

Marina Luca
Giornalista Ufficio stampa&promozione eventi
E-mail mlmarinaluca@gmail.com

I Pink Floyd Legend a Rock in Roma

 

 

Dopo il grande successo della Pink Floyd Legend Week al Teatro Olimpico con più di 7000 spettatori, i Pink Floyd Legend tornano nella Capitale il 25 luglio 2024, con 50 Years of Pink Floyd: 50 anni di “Greatest hits”, condensati in oltre due ore di musica, sul palco di Rock in Roma.

I Legend riproporranno tutti i più grandi successi della band inglese, accompagnati dai video originali d’epoca proiettati sul grande schermo circolare e immersi nel nuovo disegno luci e laser.

La formazione italiana, riconosciuta da critica e pubblico come la migliore interprete dei capolavori dei Pink Floyd, è composta da Fabio Castaldi (voce e basso), Alessandro Errichetti (voce e chitarre), Simone Temporali (voce e tastiere), Paolo Angioi (chitarre, basso, voce) ed Emanuele Esposito (batteria). Completano l’ensemble Giorgia Zaccagni, Claudia Marss e Daphne Nisi ai cori e Maurizio Leoni al sassofono solista.

 

I Pink Floyd Legend, solo negli ultimi quattro anni, con i loro spettacoli dedicati all’universo pinkfloydiano possono vantare oltre 130.000 spettatori. Ogni tour – la cui produzione porta la firma di Gilda Petronelli di Menti Associate – è un evento: da quello di Atom Heart Mother con coro e orchestra a The Dark Side of the Moon – 50th Anniversary Tour, da Live at Pompeii con gli strumenti vintage originali dell’epoca al tour per i 40 anni di Animals  (con la riproduzione della Battersea Power Station, realizzata con mapping 3d  e proiettata su uno schermo di oltre 15 metri di larghezza per oltre 6 metri di altezza, con tanto di “vapori reali” che fuoriuscivano dalle 4 ciminiere bianche per tutta la durata del concerto), fino a SHINE Pink Floyd Moon, l’opera rock di Micha van Hoecke che li vede sul palco insieme a Raffaele Paganini e ai danzatori della Compagnia Daniele Cipriani.

Nel corso degli anni il gruppo ha ospitato sul palco molti collaboratori dei quattro Pink Floyd come Guy Pratt, Ron Geesin, Gary Wallis, Durga McBroom, Claudia Fontaine e Harry Waters con il quale si sono esibiti il 26 gennaio 2024, al Teatro Olimpico di Roma (durante la Pink Floyd Legend Week), per l’esecuzione integrale di The Final Cut, serata dedicata alla Celebrazione degli 80 anni dello Sbarco di Anzio dove perse la vita il nonno, Eric Fletcher Waters.

 

PINK FLOYD LEGEND. Nati nel 2005, i Pink Floyd Legend sono oggi riconosciuti come il gruppo italiano che rende, in ogni loro spettacolo, il miglior omaggio alla musica dei Pink Floyd, grazie alla realizzazione di show perfetti, frutto dello studio approfondito delle partiture e dei concerti live che la band inglese ha proposto nel corso degli anni. Da Atom Heart Mother, la celebre suite per orchestra e coro, che dal 2012 a oggi, a ogni rappresentazione, ha realizzato il “tutto esaurito”, al tour italiano di The Dark Side of The Moon, insieme alla straordinaria Durga Mc Broom (vocalist dei Pink Floyd dal 1987 e per la prima volta su un palco con una band italiana), nel 2014, aggiungono un importante tassello alla loro biografia grazie all’esecuzione integrale, in prima assoluta mondiale, dell’album The Final Cut  in occasione delle celebrazioni per il 70° anniversario dello sbarco di Anzio, con la presenza dello stesso Roger Waters.

Il tour 2016 è stato caratterizzato da concerti-evento, in luoghi di assoluto prestigio, come Atom Heart Mother , con una nuova orchestra e un coro di 140 elementi, nel magnifico Sferisterio di Macerata – storica sede dell’Opera mondiale e l’inedito “Live At Pompeii” che ha ripreso vita nel palcoscenico del Teatro Romano di Ostia antica in occasione della prima edizione della rassegna “Il Mito e  il Sogno”, registrando anche qui il tutto esaurito e una lunga standing ovation finale. Il 19 novembre, poi, Roma diventa il palcoscenico della prima grande giornata/evento dedicata alla musica dei Pink    Floyd, il “Pink Floyd Legend Day” con ospiti di eccezione tra cui Carlo Massarini. Nella primavera del 2017, la celebrazione dei quarant’anni di ANIMALS, andata in scena a Roma e a Milano, con ospite speciale il giornalista Andrea Scanzi, uno dei più grandi conoscitori e appassionati dei Pink Floyd, e il suo racconto sulla genesi del disco, gli aneddoti e le particolarità che l’hanno caratterizzato. Durante l’estate 2017 i Legend si esibiscono a Villa Adele ad Anzio nel progetto speciale Roger Waters Night, un grande omaggio al        bassista e alla memoria di suo padre, l’ufficiale britannico Eric Fletcher Waters, che perse la vita proprio ad Anzio. Il 25 novembre 2017 a Roma, il percussionista Gary Wallis e le vocalist Claudia Fontaine e Durga Mc Broom, che affiancarono i Pink Floyd nel tour di “The Division Bell”, si uniscono ai Legend per il concerto evento della seconda edizione del “Pink Floyd Legend Day”. Dal 26 febbraio 2018 riprendono il tour di Atom Heart Mother.

 

A giugno 2019 il debutto in prima mondiale al Ravenna Festival con lo spettacolo SHINE Pink Floyd Moon portato in scena insieme al regista coreografo Micha van Hoecke e che vede come special guest Denys Ganio, già étoile del Balletto di Marsiglia ed interprete del famoso Pink Floyd Ballet di Roland Petit.

 

Il 21 giugno 2022 invitati dall’Università di Tor Vergata a inaugurare le celebrazioni del quarantennale dello storico Ateneo romano, i Legend portano in scena il progetto speciale “#40 anni in una notte… e oltre, un repertorio composto di oltre 40 anni di successi floydiani, accompagnati da un’orchestra di 17 elementi.

Il tour estivo 2022 di Atom Heart Mother prende il via a luglio con un tutto esaurito dal Teatro Romano di Fiesole per proseguire ad agosto davanti a più di 3000 persone al Roma Summer Fest alla Cavea del Parco della Musica insieme a Ron Geesin e arrivare per la prima volta in Sicilia ad Agrigento al Teatro Valle dei Templi e all’Anfiteatro di Zafferana Etnea.

Durante l’inverno 2023 i Legend riprendono con grande successo (4 sold out consecutivi: Modena, Pordenone, Roma e Firenze) il tour di SHINE Pink Floyd Moon al fianco di Raffaele Paganini, nuovo coprotagonista insieme alla band e ai danzatori della Compagnia Daniele Cipriani, dell’opera rock che, dopo la morte di Micha van Hoecke avvenuta nell’agosto del 2021, vede la regia della danzatrice coreografa giapponese Miki Matsuse, compagna di vita e di lavoro di Micha.

A marzo 2023 i Legend festeggiano i 20.000 spettatori del tour celebrativo del cinquantennale di The Dark Side of The Moon partito nel marzo 2022. Il 12 marzo 2023, a Isernia, i Pink Floyd Legend si esibiscono in un concerto-evento con Guy Pratt, bassista dei Pink Floyd dal 1987.

Il 2024 si è aperto con il grande successo della Pink Floyd Legend Week, la cinque giorni che ha realizzato più di 7000 spettatori al Teatro Olimpico di Roma grazie alla riproposizione integrale di 6 album in 5 giorni, tra cui The Final Cut insieme a Harry Waters.

Tutte le produzioni dei Pink Floyd Legend sono firmate Menti Associate

 

PINK FLOYD LEGEND

FABIO CASTALDI – Basso, Voce

ALESSANDRO ERRICHETTI – Chitarra, Voce

EMANUELE ESPOSITO – Batteria

SIMONE TEMPORALI – Tastiere, Voce

PAOLO ANGIOI – Chitarra acustica, elettrica e 12 corde, Basso, Voce

con

MAURIZIO LEONI – Sassofono

GIORGIA ZACCAGNI / CLAUDIA MARSS / DAPHNE NISI – Cori

 

PINK FLOYD LEGEND LIVE A ROCK IN ROMA
Biglietti in prevendita su www.ticketone.it

 

APERTURE PORTE: ORE 19

INIZIO SHOW: ORE 21.45

 

 Pink Floyd Legend www.pinkfloydlegend.com
Management: Menti Associate
, www.mentiassociate.it  – info@mentiassociate.it

Ufficio Stampa: Fabiana Manuellipinkfloydlegend@fabianamanuelli.it

Social Media Manager: Marco Rimmaudo – info@marcorimmaudo.it

Loreena McKennitt: un viaggio musicale attraverso il tempo per celebrare un capolavoro

Trent’anni di The Mask and Mirror: un tour da sogno per un album senza tempo

Loreena McKennitt porta il suo iconico album “The Mask and Mirror” in un tour estivo mozzafiato, con 23 spettacoli in location suggestive tra Grecia, Turchia, Spagna, Germania e Italia. Castelli antichi, fortezze alpine, un anfiteatro romano del 161 d.C. e altri luoghi straordinari – per tre quarti all’aperto – faranno da cornice a questa celebrazione di un disco che ha segnato la storia della musica.

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Tre Allegri Ragazzi Morti in tour con “Garage Pordenone”

La band “Tre Allegri Ragazzi Morti” si è esibita ieri sera sul palco nell’ambito del Festival Propaganda Shuster a Roma.

E’ stata l’occasione per la storica band italiana per presentare un disco d’inediti – Garage Pordenone -, con la quale il gruppo festeggia ben trent’anni di carriera.

Un gruppo originale a cui appartiene la loro etichetta con la quale pubblicano i loro lavori – La Tempesta Dischi – e che sono soliti presentarsi sul palco con una maschera sul volto da “Ragazzo morto”.
Una trovata da immaginario fiabesco e allo stesso tempo macabro scaturita dalla creatività di Davide Toffolofrontman della band – che per lungo tempo ha lavorato anche come fumettista.

Con Toffolo sul palco il batterista e membro originario Luca Masseroni, il bassista Enrico Molteni, affiancati da Andrea Maglia alla chitarra solista.

La galleria delle immagini

DOGO IS BACK – Club Dogo live a Rock in Roma

Roma, 19 luglio 2024

Fondati da Gué, Jake la Furia e il produttore Don Joe nel 2002, dalle ceneri del gruppo Sacre Scuole, i Club Dogo hanno scritto una delle pagine più importanti della storia dell’hip hop italiano e sono stati i primi ad abbattere le barriere e allargare gli orizzonti anche a un pubblico non prettamente appassionato del genere. Insieme hanno pubblicato otto album, dal primo “Mi fist”, ormai culto nel panorama rap, fino al recente “Club Dogo”, uscito a gennaio e che ha segnato il ritorno del trio sulla scena.

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Capossela incanta Ostia Antica con “Antichi Tasti”: un viaggio tra rovine e rinascite

È stato un trionfo il ritorno di Vinicio Capossela sul palcoscenico del Teatro Romano di Ostia Antica, dove ieri sera ha dato il via all’Ostia Antica Festival con un concerto emozionante e suggestivo dal titolo “Antichi Tasti – De reditu suo. Ritorni, rovine e altri crolli“.

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GRIFONI : ecco il nuovo singolo “Testa tra le nuvole”

 

“Testa tra le nuvole”

il nuovo brano di GRIFONI

GRIFONI Lancia il Suo Nuovo Singolo “Testa tra le nuvole” su Tutte le Piattaforme Digitali il 17 Luglio 2024

Label : GRIFONI

Distribuzione : Ada Music Italy

Produzione : FRANCESCO ARPINO

Autori : GRIFONI/ARPINO

Il 17 luglio 2024, una data speciale non solo per l’uscita del nuovo singolo, ma anche perché il 17 è il numero fortunato dell’artista, GRIFONI torna sulla scena musicale con “Testa tra le nuvole”. Prodotta da Francesco Arpino e distribuita da ADA Music Italy, questa nuova canzone segue il successo del primo brano “Lei mente”, uscito a maggio e accolto con grande entusiasmo sia dal pubblico che dagli addetti ai lavori.

“Testa tra le nuvole”: Un Viaggio Sonoro tra Indie e Folk

GRIFONI continua a conquistare con il suo stile unico che mescola cantautorato italiano e indie con influenze acustiche. Le chitarre acustiche, una vera passione per l’artista e parte integrante del suo sound, arricchiscono il brano con un tocco melodico e moderno.

“Testa tra le nuvole” rappresenta una perfetta evoluzione del progetto musicale di Antonio, mantenendo la sua vena da folk songwriter con una produzione minimal ma efficace. È una canzone che invita a lasciarsi andare, seguire i propri istinti e sognare, proprio come suggerisce il titolo, anche fino alle nuvole.

Dichiarazioni sull’Uscita del Brano

“Testa tra le nuvole è il giusto connubio tra Lei Mente e la tendenza del progetto di Antonio che sta prendendo forma,” dichiara l’artista. Il produttore Francesco Arpino aggiunge: “Testa tra le nuvole è una canzone semplice e minimal, tendente al folk. È un invito a lasciarsi andare e seguire i propri istinti, andare dovunque e perché no, anche sulle nuvole.”

Esibizione al Premio Lunezia

GRIFONI sarà tra gli ospiti del prestigioso Premio Lunezia, che si terrà il prossimo 22 luglio a Peccioli (PI). Durante l’evento, l’artista presenterà per la prima volta “Testa tra le nuvole” dal vivo. Condividerà il palco con grandi nomi della musica italiana come BIGMAMA, Maninni, Aka7even, Irene Grandi e molti altri.

Con “Testa tra le nuvole”, GRIFONI continua il suo viaggio musicale, offrendo ai fan un nuovo pezzo di sé attraverso melodie che combinano tradizione e modernità. Non perdete l’uscita del singolo il 17 luglio 2024 su tutte le piattaforme digitali e l’esibizione live al Premio Lunezia il 22 luglio.

Per maggiori informazioni e aggiornamenti, seguite GRIFONI sui suoi canali social e sulle piattaforme di streaming.

Contatti:

INFO@BEATSOUND.IT

 

OSTIA ANTICA FESTIVAL

 

La prima edizione della rassegna di RTI Teatro Romano Ostia Antica

OSTIA ANTICA FESTIVAL  

AL VIA IL 17 LUGLIO CON VINICIO CAPOSSELA

Torna ad animarsi di arte e musica lo straordinario palcoscenico del Teatro Romano. Ai nomi già annunciati si aggiungono Max Giusti, Blonde Redhead, Neri Marcorè e Serena Dandini.  

VINICIO CAPOSSELA IL 17 LUGLIO, GORAN BREGOVIĆ IL 22 LUGLIO, MAX GIUSTI IL 28 LUGLIO, BLONDE REDHEAD IL 26 AGOSTO, PATTI SMITH IL 3 SETTEMBRE, FLAVIA MASTRELLA E ANTONIO REZZA IL 6 SETTEMBRE,  CARMEN CONSOLI IL 7 SETTEMBRE, NERI MARCORÈ IL 21 SETTEMBRE, IL VARIETÀ DI SERENA DANDINI IL 28 SETTEMBRE 

Biglietti in prevendita su Ticketone  

https://www.ticketone.it/artist/ostia-antica-festival/ 

Una storia lunga più di duemila anni che continua a vivere in un dialogo costante tra passato e presente, archeologia e contemporaneità. Torna ad animarsi di arte e note lo straordinario palcoscenico del Teatro Romano di Ostia Antica con Ostia Antica Festival, la rassegna tra musica e teatro che quest’anno firma la sua prima edizione con la neonata RTI Teatro Romano Ostia Antica.

Riflettori accesi dal 17 luglio con la classe senza tempo di Vinicio Capossela, che passa il testimone musicale a Goran Bregović (22 luglio), Blonde Redhead (26 agosto), fino alla sacerdotessa del rock Patti Smith (sul palco il 3 settembre per una delle due date speciali in Italia) e Carmen Consoli (7 settembre). Inaugura la prosa Max Giusti il 28 luglio con il suo frizzantissimo “Bollicine”, il duo Rezza – Mastrella è in cartellone il 6 settembre, Neri Marcorè e l’omaggio a Giorgio Gaber calca la scena il 21 settembre e a Serena Dandini è affidata la chiusura del cartellone il 28 settembre.

Anche quest’anno, specialmente quest’anno anzi, con rinnovato slancio il Parco archeologico di Ostia antica apre la sua stagione teatrale all’insegna di un perfetto connubio fra tradizione e innovazione”: afferma il Direttore del Parco archeologico di Ostia Antica Alessandro D’Alessio. “Con un nuovo partner privato (dunque non un “semplice” concessionario di servizi come in passato) – RTI Teatro Romano Ostia Antica – selezionato con apposita procedura pubblica, abbiamo pensato a una programmazione che possa adattarsi alla storia del nostro glorioso teatro. Dai nostoi (per dirla con i lirici), rovine e altri crolli di Vinicio Capossela, che apre la stagione, al caleidoscopico melting pot sonoro di Goran Bregović (polifonica eco di quel che fu la romana Ostia); da ‘Pasolini and the sea’ di Patti Smith (è a tutti nota la drammatica intersezione tra il grande poeta e regista e il litorale di Roma) a quell’incomparabile istrione che fu Giorgio Gaber, qui magnificato da Neri Marcorè, siamo molto orgogliosi della qualità di quest’anno”.

È un atteso ritorno quello di Vinicio Capossela a Ostia Antica Festival, pensato proprio per questo luogo. Il 17 luglio il premio Tenco 2023 inaugura la rassegna con un imperdibile appuntamento dal vivo: Antichi Tasti. De reditu suo. Ritorni, rovine e altri crolli. A distanza di 18 anni dallo storico concerto del 2006 – l’estate del tour di “Ovunque Proteggi” – l’artista ripercorre dunque le tracce di quel disco, a cui si aggiunge parte di “Camera a sud”, in occasione del trentennale dell’uscita. Un concerto unico che vuole provare a far risuonare le urgenze attuali insieme a quelle che da sempre soffocano la pacifica convivenza umana, un viaggio tra le proprie rovine personali messe in musica.

Il 22 luglio travolge il pubblico l’energia di Goran Bregović, compositore bosniaco e musicista di fama internazionale, con la sua Orchestra per i Matrimoni e Funerali. Per anni l’idolo della gioventù jugoslava, Bregovic porta in scena un vorticoso spettacolo che mescola le sonorità di una fanfara tzigana con le polifonie tradizionali bulgare, chitarra elettrica e percussioni tradizionali con delle accentuazioni rock, per un ritmo a cui è impossibile resistere.

Serata “frizzantissima” il 28 luglio con le “Bollicine” dello showman Max Giusti. Grazie all’esperienza del Marchese del Grillo, diretta da Massimo Romeo Piparo, ha capito che le cose vanno dette, chiare e tonde, senza filtri, come faceva lui. Ed è così che all’apice della sua maturità, personale e professionale, Giusti è pronto a dire le sue verità più scomode: i danni che ha creato il patriarcato alle donne ma anche agli stessi uomini, l’amore che è sempre più a tempo determinato, crescere figli con in testa dei modelli totalmente superati, essere un volto tv quando tutti dicono di guardare solo le serie. Un flusso di coscienza irresistibile e un viaggio nei nostri tempi che porterà l’attore a dimostrare al pubblico che la gabbia del politicamente corretto, di cui tanto si parla, in realtà non è mai esistita.

Tra dream pop e art rock il 26 agosto Ostia Antica Festival torna a suonare con i Blonde Redhead. Il trio indie italo-giapponese, composto da Kazu Makino, Simone e Amedeo Pace, porta in scena i brani dell’ultimo album “Sit Down for Dinner”, uscito l’anno scorso. Scritto e registrato nell’arco di cinque anni tra New York, Milano e la Toscana, è il decimo disco con cui la band festeggia trent’anni di carriera. Un lavoro discografico con tematiche profonde, tipiche dell’età adulta, che conferma lo stile tanto inconfondibile quanto inclassificabile dei tre musicisti.

Il 3 settembre sale sul palco la sacerdotessa del rock Patti Smith con “Pasolini and the sea”. Un amore profondo lega la cantautrice, poetessa, fotografa e pittrice a Pier Paolo Pasolini che, proprio a Ostia, fu brutalmente assassinato la notte del 2 novembre 1975. In uno scenario tra i più evocativi, capace di mantenere il fascino originale dei tempi passati, ecco risuonare la voce di un’icona moderna come Patti Smith, il cui segno distintivo inflessibilmente coerente è diventato il tratto indelebile della sua espressione artistica che l’ha resa tra gli artisti più influenti di tutti i tempi.

Il 6 settembre è la volta di Amistade, l’opera multimediale di Flavia Mastrella e Antonio Rezza, co-prodotta dal Teatro di Sardegna, che si avvale di nuove tecnologie, videomapping e proiezioni. Frammenti sonori raccontano di concerti e pensieri di Fabrizio De André, che si alternano e si amalgamano con i concetti, la voce e il corpo di Antonio Rezza in scena con Ivan Bellavista. Un lavoro di contaminazione tra la poetica di Fabrizio De André e quella di Fratto_X, che affronta il plagio attraverso una narrazione dirompente, dove l’assenza dà spettacolo e il corpo fasciato da scie luminose crea figure antropomorfe.

Il 7 settembre arriva Carmen Consoli, con “Terra ca nun senti”. Il concerto-evento con cui la Cantantessa ha omaggiato la tradizione musicale siciliana lo scorso anno al Teatro Greco di Siracusa, è ora un tour mondiale partito da New York il 22 maggio. Dopo San Francisco, Los Angeles e Miami, e ancora Canada (Montreal) e Spagna (al prestigioso La Mar de Músicas Festival di Cartagena), eccola ad Ostia Antica Festival. In scaletta i suoi successi più amati incontrano brani della tradizione siciliana, oltre alle canzoni di artisti meravigliosi quali Franco Battiato e Rosa Balistreri. Una personale narrazione in note della Sicilia con i suoi paesaggi, le sue storie e i suoi personaggi.

Il 21 settembre è di scena l’omaggio di Neri Marcoré al Signor G con “Gaber monologhi e canzoni”. Uno spettacolo dedicato alle molteplici figure dell’artista milanese: l’innovatore musicale, il dissacratore di miti e mode, il poeta della parola. Una serata per rivivere l’ironia, lo sguardo pacifico e la maschera beffarda dell’intellettuale che fu, tra monologhi e canzoni, dalle più famose alle meno note.

Il 28 settembre spazio al format teatrale ideato e condotto da Serena Dandini “Vieni avanti cretina. Next!”. Il varietà tra provocazione e comicità dove “la cretineria” e l’emancipazione delle donne diventano elementi essenziali dello show. Uno spettacolo per rivendicare la stupidera femminile e dimostrare come “dietro a una stupida spesso si nasconda una donna troppo intelligente”.

Il raggruppamento RTI Teatro Romano Ostia Antica, nato per la gestione e valorizzazione del Teatro Romano Antico di Ostia, è costituito da imprese che vantano una decennale esperienza nella programmazione e realizzazione di attività di spettacolo e gestione di strutture sceniche e nella gestione di contenitori culturali: Bass Culture srl come capoguppo, GE.SER.T. e C. srl, Beat Production, Knock srl e Mania Teatro srls. Grazie alla versatilità delle diverse imprese coinvolte, si possono portare in scena tutte le arti performative. A testimonianza, ecco alcuni spettacoli e manifestazioni, anche di lunga durata, nell’ambito dei “Luoghi della Cultura” come: Parco Archeologico di Egnazia; Parco Schuster presso il sito UNESCO di San Paolo Fuori le Mura; Ville Storiche di Roma, fra cui Villa Ada; Museo Montemartini – Basilica di Massenzio.

 

OSTIA ANTICA FESTIVAL – TEATRO ROMANO 

PARCO ARCHEOLOGICO – VIALE DEI ROMAGNOLI 717 – 00119 – OSTIA ANTICA  

Ostia Antica Festival: https://ostiaanticafestival.it/

Facebook:  https://www.facebook.com/ostia.antica.festival

Instagram: https://www.instagram.com/ostia.antica.festival/

Ufficio stampa GDG PRESS 

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Grazia Menna
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