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CULTURA - page 72

La cultura italiana in tutte le sue forme dalla letteratura al cinema, dalla scultura al teatro

Mobrici in concerto al Monk


Al Monk Club di Roma, sold-out per l’occasione, Matteo Mobrici è tornato ad esibirsi in un concerto live a tre mesi dal suo ultimo tour e ad un anno dopo dal suo primo album da solista “Anche le scimmie cadono dagli alberi“.
L’artista lombardo ha potuto così presentare la sua nuova musica, oltre che a riproporre i brani più importanti ed amati del suo repertorio.
I nuovi brani sono raccolti nell’ultimo album uscito a fine marzo dal titolo “Gli anni di Cristo”.  Alcuni dei brani sono stati realizzati con collaborazioni importanti, come quella con Vasco Brondi per “Amore mio dove sei” e quella con Fulminacci per un una versione speciale del brano di Fabri Fibra “Stavo pensando a te”.

La scaletta del concerto
Sexe
Luci del Colosseo
Anna meraviglia
Portovenere
Piccola
Cantautore
Kaiserkeller
Stavo pensando a te
Povero cuore
Luna
Summer dolce vita

Giovani mai
Santamaria
Amici così
Threesome
20 100
Figli del futuro
Amore mio dove sei
Manzarek
Un bacio

Revolver
Vita sociale


La galleria delle immagini

CRISTINA D’AVENA SBARCA NEL MONDO DEI VIDEOGIOCHI CON GENSHIN IMPACT

Il nuovo singolo, intenso e coinvolgente, celebra il più grande successo videoludico degli ultimi anni.

E’ uscito venerdì 14 aprile Ti cercherò (Genshin Impact), un brano che celebra Genshin Impact, il videogioco del momento, popolarissimo in Italia e nel mondo.

Ad interpretarlo c’è la leggendaria voce di Cristina D’Avena, incontrastata icona della musica pop italiana, e regina delle sigle tv.

Il brano, di cui Cristina D’Avena è anche autrice, è sorprendentemente epico e coinvolgente, e per l’occasione la cantante bolognese ha spinto la sua inconfondibile voce su registri di rara intensità. Il risultato è un singolo di pura musica italiana, capace di emozionare sia i fan di cartoni e videogiochi che gli ascoltatori più esigenti.

Il connubio Cristina D’Avena e Genshin Impact non è casuale: questo gioco di ruolo, appartenente al genere Adventure RPG a mondo aperto e pubblicato a fine 2020 dalla HoYoverse, ha immediatamente messo tutti d’accordo, vinto ogni genere di premi e riconoscimenti e conquistato milioni di giocatori in tutto il mondo, diventando popolarissimo ovunque, dall’America al Giappone, e naturalmente anche in Italia, riscuotendo un successo che non si vedeva dai tempi di Fortnite e Minecraft.

Il suo segreto? Una qualità tecnica senza precedenti, stile grafico che ricorda i grandi capolavori dell’animazione, comandi semplici e intuitivi e una trama affascinante e ricca di colpi di scena, spesso paragonata per profondità a quella di serie come Il Signore Degli Anelli e Il Trono Di Spade.

La collaborazione con Cristina D’Avena è quindi la riprova che ormai i videogiochi come Genshin Impact possano essere considerati come i cartoni delle nuove generazioni. Così come negli anni ‘80 i telespettatori seguivano le avventure dei loro beniamini sul piccolo schermo, i loro corrispettivi di oggi si appassionano a quelle dei protagonisti di Genshin Impact, con la differenza che ora è possibile partecipare a queste avventure in prima persona, e che i temi della trama sono in grado di avvincere anche un pubblico più vasto e maturo.

In questo, Genshin Impact è aiutato dal fatto di essere completamente gratuito, tradotto in italiano, e disponibile per ogni genere di piattaforma, dal PC alla PlayStation, fino ai cellulari Apple e Android, aspetto che consente anche a chi di solito non si avvicinerebbe ai videogiochi di provarlo e scoprire di persona il segreto di tanto successo.

Il brano, perciò, contribuisce a evocare in ogni momento le emozioni e le avventure di Genshin Impact nell’immaginario degli ascoltatori, assicurando la continuità nel mondo dei videogiochi della tradizionale passione del pubblico italiano per le avventure animate accompagnate dalla inconfondibile voce di Cristina D’Avena.

Commento ufficiale di Cristina D’Avena:

“Sono davvero felicissima di essere parte integrante di questa attività tanto attesa. Quando me l’hanno proposta ho detto subito di sì.

Guardando le immagini di Genshin Impact ho notato le molte somiglianze con i tanti bellissimi cartoni di cui ho interpretato le sigle nel corso della mia carriera.

Con il compositore Cristiano Macrì abbiamo deciso di creare un brano epico ed emozionante che potesse rispecchiare al meglio le tematiche del gioco: appassionanti e mai scontate.

Spero che al pubblico piaccia, e che convinca tutti ad avventurarsi nel fantastico mondo di Genshin Impact per scoprire di persona la bellezza di questo gioco, magari, perché no, ascoltando questa mia nuova canzone in sottofondo.”

Il videoclip ufficiale di “Ti Cercherò (Genshin Impact)” è disponibile sul canale YouTube di Cristina D’Avena e il brano è stato rilasciato su tutte le piattaforme digitali.

­GUARDA IL VIDEOCLIP UFFICIALE­
­ASCOLTA SU SPOTIFY­
 Credits musicali:
INTERPRETE: Cristina D’Avena
TESTO: Cristina D’Avena
MUSICA: Cristiano Macrì
EDIZIONI: Crioma S.r.l.
PRODUZIONE: Crioma S.r.l.

Fink – Solo Acoustic Tour

Monk – Roma 17.04.2023

Torna in Italia per esibirsi anche a Roma l’artista britannico Fin Greenall in arte Fink in un progetto completamente acustico, ad accompagnarlo alla chitarra e violino il polistrumentista di origine brasiliana Tomer Moked.

Il cantautore della Cornovaglia è un artista che non ha mai avuto paura di sperimentare, non per nulla passa dall’essere un apprezzato DJ a questa veste di musicista più intima, laddove il solo acustico mette sotto la lente le capacità musicali di chi lo porta in scena e dobbiamo aggiungere con ottimi risultati. Durante il concerto ha ovviamente presentato i suoi maggiori successi, quelli registrati tra il 2006 ed il 2016.

Ha aperto la serata An Early Bird ovvero Stefano De Stefano cantautore italiano, dallo stile indie folk. An Early Bird è attualmente in tour in Italia e in Europa per la promozione dell’ultimo album “Are We Still In?” il suo quarto album uscito il 16 dicembre 2022

Di seguito la scaletta e la nostra galleria fotografica.

La scaletta della serata:

  1. We Watch the Stars
  2. Pilgrim
  3. Sort of Revolution
  4. Looking Too Closely
  5. Yesterday Was Hard On All Of Us
  6. Warm Shadow
  7. Walking in the Sun
  8. Maker
  9. Cracks Appear
  10. This Is The Thing
  11. Wheels Turn Beneath My Feet

Encore:

12. Berlin Sunrise (Solo)

“Dove eravamo rimasti? Tour” – I Calibro 35 ritornano a Largo Venue

Reduci dalla pausa pandemica i Calibro 35 tornano finalmente a suonare live, con il loro tour “Dove eravamo rimasti?” che anticipa l’uscita del loro nuovo lavoro discografico.
I Calibro si presentano sul palco di Largo Venue accolti dal calore di un pubblico di affezionati. Non si risparmiano in nulla, e con grande verve ed energia trascinano il pubblico con una carrellata di brani che spazia da pezzi già rodati ad anticipazioni del nuovo album.

Trascinati dai ritmi di Fabio Rondanini alla batteria i quattro musicisti affascinano con le loro melodie funk jazz, mentre Enrico Gabrielli passa con nonchalance dalle tastiere, al sax al flauto traverso ricreando le sonorità care agli ascoltatori dei Calibro.

Un concerto serrato e coinvolgente, assolutamente da non perdere. Il tour prosegue con altre date ed il nostro consiglio è di tenere d’occhio il calendario, e, nel caso vi foste persi la data di Roma, di recuperare al più presto con una delle prossime.

La scaletta del live di Roma:
Il Consigliori
Stainless Steel
You, Filthy Bastards!
Extraordinaire
Apnea
SuperStudio
Modulor
Gun Powder / Galactica
CLBR35
Universe of 10 Dimension
S.P.A.C.E.
Bouchet Funk
Ottofante
Stan Lee
Fail It
Trafelato
Notte in Bovisa
Giulia Mon Amour

Lazarus al Teatro Argentina

E’ in scena, dal 12 al 23 Aprile, presso il Teatro Argentina di Roma, l’opera Rock Lazarus di David Bowie e Enda Walsh.

Nella replica del 15 Aprile, abbiamo documentato l’attività del Centro Diego Fabbri, un’associazione che nasce dalla collaborazione di più soggetti e persone per organizzare e promuovere eventi, azioni e progetti legati ad arte e cultura. L’idea di base è anche quella di mantenere viva la lezione e l’impegno di Diego Fabbri sui temi e le questioni vitali del teatro e dei linguaggi dello spettacolo.

Ad oggi il Centro ha all’attivo una serie di azioni culturali rivolte tanto alla formazione dello Spettatore, quanto all’accessibilità ai linguaggi artistici per un più vasto pubblico: dal progetto “Scuola dello Spettatore”, alla collaborazione con l’Azienda Usl della Romagna per la promozione dell’attività teatrale svolta dal “Dirigibile” (Compagnia teatrale Centro Diurno Psichiatrico di Forlì), al progetto Teatro No Limits di audiodescrizione e sopratitolazione degli spettacoli teatrali.

Per maggiori informazioni: http://www.centrodiegofabbri.it/

La Gallery Fotografica di Stefano Ciccarelli

FEBBRA ROCK al Wishlist Club

Vintage Violence, storico gruppo dell’underground punk e garage rock italiano, si sono esibiti a Roma. La band, reduce dal notevole sold out allo storico Bloom di Mezzago dello scorso Novembre, in occasione del concerto del ventennale di carriera, è di nuovo on the road e toccherà la Capitale Venerdì 14 Aprile per un concerto al Wishlist Club, nella serata mensile Febbra Rock dedicata alle sonorità rock alternative e underground.
I Vintage Violence hanno da pochissimo pubblicato il loro nuovo singolo “Il nuovo mare” (Maninalto! Records), scritto e composto interamente sopra i 2.000 metri di altitudine in completa solitudine e all’aria aperta. Il brano segue l’uscita del “best of” Violenza primordiale dello scorso anno. 

Il relativo videoclip, per la regia di Guglielmo Cefalù, è stato girato sulla cresta ovest della Grigna Meridionale, a 1800 metri sopra il livello del mare, realizzato con il patrocinio del CAI in 10K in formato 360 stereoscopico dallo studio Impersive di Milano, è visibile sulle piattaforme video tradizionali (YouTube e Vimeo, permettendo l’interazione a 360° con i contenuti), ed è stato presentato in anteprima attraverso i visori VR durante l’evento live del 31 Marzo al  Mercato Sonato. La totale immersione in una realtà virtuale, nella quale lo spettatore può scegliere in ogni momento verso quale dei 4 musicisti rivolgersi, come se si trovasse al centro della scena, sarà compito di VR Metagames di Carpi, sede della prima Associazione Sportiva Dilettantistica ad occuparsi di E-Sports. 

Le altre date del tour:
Venerdì 31 Marzo @ Mercato Sonato, Bologna (con: I Trillici)
Venerdì 14 Aprile @ Wishlist Club, Roma
Sabato 15 Aprile @ Bobby’s Live Bar, S. Giacomo d. Schiavoni (CB)
Martedì 25 Aprile @ Festa della Birra, Lodi
Venerdì 12 Maggio @ Legend Club, Milano

Come band d’apertura hanno presentato il loro ultimo album, gli Elephants in the Room, reduci dall’esperienza a X-Factor.

Biografia

Siamo tre ragazzi come tanti che condividono una passione infinita per la musica, di ogni genere, da ogni dove. Non possiamo fare a meno di vederci e suonare insieme non appena abbiamo un giorno libero, questo ci porta a suonare con il cuore, lo abbiamo sempre fatto. Veniamo ognuno da un genere o da uno stile musicale diverso ma alla fine ci conosciamo e suoniamo insieme da sempre. Abbiamo un sogno: condividere la nostra musica nel modo più genuino possibile. Benvenuti nel nostro sogno.

La storia di questa giovane band italiana nasce agli inizi del 2019 dall’incontro fra Daniele Todini, Emanuele Stellato ed Eric Borrelli, musicisti della periferia Nord di Roma. A legare i membri degli Elephants In The Room c’è un’amicizia che risale ai tempi dell’adolescenza, il momento in cui i tre musicisti hanno iniziano a sperimentare le loro capacità. Prima di unirsi i tre ragazzi hanno preso parte a diversi progetti musicali ritrovandosi in varie formazioni, per poi unirsi e dare vita a gli Elephants In The Room. Suonano di tutto insieme, dal Punk-Rock, al Prog, al Funk, per arrivare a delle sonorità nettamente sperimentali che, in seguito, diverranno il vero e proprio collante della band emergente. Fare musica pop, secondo gli Elephants in the Room, significa aprirsi a mille influenze, con la cocente necessità di non restare attanagliati ad una comfort zone ma piuttosto con il desiderio di uscire “fuori dalla stanza”. Nel 2020 iniziano la collaborazione con MZK Lab che li porta alla loro prima release ufficiale: “Done” proclamandosi Artisti del mese di novembre su MTV New Generation.
Seguono nuove uscite ufficiali ed alcune live sessions inedite, che portano gli Elephants In The Room al 2022 con la nuova “I Love It”. Un brano apripista che anticipa il primo Ep la cui uscita è prevista per l’inverno 2022, una vera e propria raccolta dove gli Elephants racconteranno e mostreranno finalmente una panoramica di cosa hanno seminato in questi due anni di lavoro.

RAIZ canta Sergio Bruni

Con “Raiz canta Sergio Bruni”, il cantante che debuttò con gli Almamegretta rende omaggio alla ”Voce ‘e Napule”, a venti anni dalla scomparsa dell’autore della canzone Carmela.

«È un concerto accorato, tra narrazione e suono – spiega l’artista –, dedicato alla musica scritta e interpretata da Sergio Bruni, nell’anno del ventennale della sua scomparsa: sono anni che accarezzavo questa idea, che oltre è anche un omaggio alla mia storia familiare».

«Non mi addentrerò nell’annosa diatriba tra Bruniani e Muroliani: amo l’opera di Roberto Murolo, come potrebbe essere il contrario? – prosegue Raiz – Eppure Sergio Bruni mi muove un battito di cuore in più: il fraseggio, l’accento, la sua non so quanto consapevole organicità alla canzone mediterranea tutta me lo fa sentire parente: io, che ho sempre cercato di allargare gli orizzonti del Golfo, sciacquando i miei panni nel Mediterraneo sud-orientale, sento il bisogno oggi di tornare all’origine attraversando il suo repertorio da autore. Peccato che non ci sono più mia madre e mia nonna, che più di tutti avrebbero amato sentirmi cantare le sue canzoni: spero che vogliano, da dove sono, benedire il mio rispettoso e timoroso tributo a uno dei maggiori artisti del secolo scorso».

Accompagnano Raiz i Radicanto, cioè Giuseppe De Trizio e Adolfo La Volpe (liuti), Francesco De Palma (percussioni), Giovanni Chiapparino (fisarmonica) e Giorgio Vendola (contrabbasso).

L’Imperatrice – La storia di Niki de Saint Phalle

CULTURA/TEATRO by

Niki de Saint Phalle è stata una artista francese che nel nostro paese è ricordata principalmente per la realizzazione del Giardino dei Tarocchi, parco di sculture che rivelano la magia e l’inconscio della creatrice stessa.

La vita dell’artista ieri sera è stata portata all’attenzione del pubblico in una messa in scena all’interno dell’ Auditorium di Mecenate, ninfeo romano decisamente sconosciuto ai più, una sala seminterrata decorata da importanti affreschi situata nel quartiere Esquilino.

L’Imperatrice – Auditorium Mecenate

A realizzare L’Imperatrice, opera di Roberta Calandra con la regia di Mariano Lamberti, è Caterina Gramaglia nelle vesti di Niki de Saint Phalle, con la preziosa presenza di Juan Diego Puerta Lopez per la voce dei Tarocchi e in sinergia con  Andrée Ruth Shammah.

Un ringraziamento particolare ad Elisa Fantinel.

Cinema – Premio Film Impresa

Casa del Cinema – Roma 13/04/2023

Si è svolta a Roma la prima edizione del Premio Film Impresa con un doppio appuntamento, quello di mercoledì 12 e giovedì 13 aprile nella cornice capitolina della Casa del Cinema. La manifestazione ha consentito di incontrare ed esplorare le storie d’impresa, le realtà produttive e i valori delle aziende italiane e dei suoi lavoratori attraverso produzioni di durata, budget e ispirazione multiforme: dal racconto documentario alla sperimentazione tecnologica, dall’animazione tradizionale a quella digitale, dalla testimonianza diretta alla finzione.

Su spinta del Presidente di Unindustria Angelo Camilli, attraverso il Gruppo Tecnico Cultura, Turismo e Grandi Eventi, il Premio Film Impresa è stato realizzato con il supporto di Confindustria e patrocinato da Regione LazioRoma Capitale, Camera di Commercio di Roma, in collaborazione con ConfindustriaANICA, ICEUNAArchivio Nazionale Cinema Impresa e Fondazione Cinema per Roma. Il Presidente del Premio è stotp Giampaolo Letta, mentre il Direttore artistico è stato Mario Sesti. Sponsor dell’iniziativa AlmavivaEdisonFondazione EOS – Edison Orizzonte SocialeGruppo Ferrovie dello Stato ItalianeUmanaUniCredit.

Conferito anche un premio alle opere in concorso da una giuria d’onore presieduta dal regista Paolo Genovese, affiancato dal Presidente di Unindustria Angelo Camilli, dal Presidente del Gruppo Tecnico Cultura di Confindustria Antonio Alunni, dalla regista e montatrice Esmeralda Calabria, dalla regista Wilma Labate, dal regista Luca Lucini, dall’economista, manager culturale e ambientalista Giovanna Melandri e dall’attrice Luisa Ranieri

Durante la due-giorni spazio anche ad incontri con personaggi del mondo del cinema e delle aziende, con talk tematici riguardanti la sostenibilità, la creatività, il capitale umano e la formazione.

Dopo i saluti d’apertura e le proiezioni delle opere in concorso, mercoledì 12 aprile si è svolto il talk “Effetto Cinema: sostenere la produzione e la collaborazione di tutti i paesi e le imprese, in ogni angolo del mondo” con Roberto Fiorini, Regional Manager Centro UniCredit. A seguire, dalle ore 19, il premio Oscar Giuseppe Tornatore ha ricevuto un Premio speciale, consegnato dal Vice Presidente di Confindustria Alberto Marenghi. Il Premio speciale a Tornatore è stato preceduto, peraltro, dall’anteprima de “L’anima dell’impresa” di Riccardo Festinese, documentario prodotto da Confindustria.

Giovedì 13 aprile sono proseguite le proiezioni e si sono svolti i seguenti talk: “Ogni stazione, un’idea: il treno della creatività non si ferma mai” con Luca Torchia, Chief Communication Officer Gruppo Ferrovie dello Stato Italiane; “La sostenibile leggerezza del set: l’esperienza di Fondazione EOS e le linee guida Edison Green Movie” con Francesca Magliulo, Direttrice Fondazione EOS – Edison Orizzonte Sociale, Elisabetta Olmi, produttrice cinematografica, e Benedetto Habib, produttore Indiana Production; “Il senso, i valori, i linguaggi dell’impresa. L’efficacia del raccontarsi nella gestione delle risorse umane” con Maria Raffaella Caprioglio, Presidente Umana; infine, “Verso il 2030 – Il mondo con gli occhi di domani” con Alberto Tripi, Presidente Almaviva, e Giuseppe Scognamiglio, Direttore generale Comitato Promotore Expo Roma 2030.

Nella giornata conclusiva del Premio sono stati consegnati dal Presidente di Unindustria Angelo Camilli i Premi speciali all’attrice Paola Cortellesi e al regista Riccardo Milani. Nella stessa giornata, il regista Yuri Ancarani ha ricevuto il Premio Olmi, promosso da Edison e Fondazione EOS – Edison Orizzonte Sociale, per la ricerca espressiva di nuove forme estetiche e modalità di racconto nei film d’impresa.

Sono, poi, stati assegnati i premi finali: Miglior Film d’Impresa Area Narrativa – Umana, Miglior Film d’Impresa Area Documentaria – UniCredit, Migliore Film Innovative Image & Sound – Almaviva. Il Direttore artistico del Premio Mario Sesti, con lo staff del Premio Film Impresa, ha infine assegnato il Premio Speciale alla Creatività – Gruppo Ferrovie dello Stato Italiane.

Sponsor tecnici del Premio Film Impresa: Spencer & LewisD-Hub StudioEga, AnybitTecnoconference Europe. Media partner Adnkronos.

(fonte ufficio stampa Gargiulo&Polici Communication)

La nostra galleria fotografica del red carpet del giorno 13/04/2023

“SE MANCHI” il terzo singolo di NICHOLAS

Dopo “Parole poco libere” (2021) e “Stella cadente” feat. Arianna, Nicholas torna con il nuovo singolo “Se manchi” disponibile dal 14 Aprile in radio e sulle piattaforme digitali per Indieffusione.

<<Ho scritto questo brano a inizio 2022. Una sera mi trovavo in macchina con una persona, la quale mi ha raccontato di una sua storia d’amore finita anni prima.>> Racconta Nicholas – <<Nonostante gli anni passati si avvertiva negli occhi di questa persona una forte mancanza verso la sua vecchia fiamma, come se il tempo si fosse fermato. Il giorno dopo ho sentito di colpo nella testa una melodia, mi sono messo al pianoforte e ho iniziato a ripetere due parole in loop ripensando alla storia che avevo sentito.Nel giro di un paio d’ore ho scritto “Se manchi”.>>


“Se manchi” racconta in maniera molto semplice ma diretta di una mancanza in grado di fermare il tempo e di tutte quelle sensazioni tipiche che si provano dopo la rottura di una storia importante. Il senso di disperazione, la paura di rimanere da soli per sempre e la mancanza quasi logorante verso una persona che non fa più parte della propria vita. Al giorno d’oggi siamo abituati a cercare un senso a tutto, a cercare un perché ad ogni cosa che accade o alle emozioni che proviamo. “Se manchi” è invece un grido di liberazione che ci permette di realizzare che a volte non è necessario dare una spiegazione alle cose perché è solo attraversando il dolore che è possibile guarire.

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BIOGRAFIA – NICHOLAS

Nicholas Marconcini è un cantautore milanese classe 1998.

All’età di 12 anni, dopo aver visto il Festival di Sanremo, scrive la sua prima canzone e da lì non ha più smesso.

Dopo qualche mese inizia a prendere lezioni di chitarra con il maestro Andrea Brussolo e di canto e, dal 2020, anche di pianoforte.

Nel 2017 forma una cover band con la quale inizia ad esibirsi per alcuni contest come il Tour Music Fest.

Nel 2019 decide di seguire un percorso da solista per mettere al centro le sue canzoni.

Da sempre influenzato dai grandi della musica italiana, come Mia Martini, Lucio Dalla e Lucio Battisti fino ad arrivare ai contemporanei Marco Mengoni, Tiziano Ferro e Francesco Renga, i brani di Nicholas seguono un’impronta pop con qualche sfumatura indie e rock. A Marzo 2021 entra nella Community Indieffusione dedicata alla musica emergente italiana, con la quale pubblica i singoli “Parole poco libere” e “Stella cadente” feat. Arianna (2022): entrambi i brani entrano in rotazione su Radio 105 Indie. Il 14 Aprile 2023 Nicholas pubblica il nuovo singolo “Se manchi” sempre per Indieffusione.

1 70 71 72 73 74 139
Domenico Cippitelli
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