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CULTURA - page 59

La cultura italiana in tutte le sue forme dalla letteratura al cinema, dalla scultura al teatro

Aurora al Roma Summer Fest 2023

Il feeling con l’Italia continua e dopo il concerto sold out dello scorso anno, Aurora è tornata ieri sera all’Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone in occasione del Roma Summer Fest 2023.

Poco più che ventenne, la giovanissima cantante norvegese Aurora si sta facendo strada nel mondo della musica a ritmi di premi internazionali e tour tutti sold-out.

Nel 2015 ha vinto il prestigioso premio Spellemannprisen, il corrispettivo del Grammy norvegese, come miglior esordio con l’EP “Running with the Wolves” e due anni dopo, a gennaio 2017, si aggiudica due Norwegian Grammy come Pop Solo Artist of the Year e Music Video of the Year con il brano “I Went Too Far”, tratto da “All My Demons Greeting Me As A Friend”, il disco di debutto pubblicato a marzo 2016.

The Gods We Can Touch” è il suo ultimo lavoro in studio pubblicato nel gennaio 2022.

La scaletta della serata:

  • Forbidden Fruits
  • Heathens
  • Infections Of A Different Kind A Different Kind Of Human
  • The River
  • All Is Soft Inside
  • Queendom
  • Through The Eyes Of A Child
  • A Potion For Love
  • Exist For Love
  • A Dangerous Thing
  • Runaway
  • Churchyard Intro
  • Churchyard
  • The Seed
  • Running With The Wolves
  • Cure For Me
  • Giving Into The Love

 

  • Off
  • Daydreamer

Nek Renga – Auditorium Parco della Musica di Roma 02 luglio 2023

Francesco Renga e Nek si sono esibiti il 2 luglio 2023 all’Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone in occasione del Roma Summer Fest 2023. Hanno ripercorso le loro carriere che hanno segnato intere generazioni. Oltre ai loro più grandi successi, sul palco i due artisti hanno portato “L’infinito più o meno”, il brano che ha anticipato il loro progetto discografico. Il singolo scritto da Edwyn Roberts, Cheope, Gianluigi Fazio, Alex “Raige” Vella e prodotto da Enrico Brun e Marco Paganelli, affronta il tema della paternità in tutte le sue sfumature.
L’amicizia dei due artisti è datata 2018 quando, insieme a Max Pezzali, iniziò una collaborazione con la produzione di un album dal vivo in trio.
Dopo aver fatto parte dei Timoria tra la seconda metà degli anni ottanta e la fine degli anni novanta, Renga ha intrapreso una intensa carriera da solista.Con quaranta anni di carriera alle spalle,Francesco Renga ha all’attivo 8 album d’inediti, 1 album con orchestra, 2 album dal vivo (di cui uno insieme a Max Pezzali e Nek), ha totalizzato oltre 1 milione di copie vendute, 9 certificazioni di platino e 8 d’oro.
Nek è una delle voci maschili più interessanti del panorama musicale italiano.La sua storia artistica inizia nella seconda metà degli anni ottanta quando comincia a scrivere canzoni e ad eseguire i suoi primi concerti nella provincia di Modena, ma è dopo la partecipazione a Castrocaro nel 1991 che si fa conoscere anche dalle case discografiche e questo gli permette l’anno successivo di pubblicare il suo primo album.
Poi la partecipazione a Sanremo nel 1993 dove si classifica terzo con il brano “In te” da qui in poi seguono una serie di successi e collaborazioni che hanno dato al cantautore e pluristrumentista di Sassuolo un’importanza indiscussa nel palcoscenico della musica rock italiana ed internazionale con oltre 10 milioni di dischi venduti in tutto il mondo e 18 album in studio.
Recentemente è stato impegnato nella conduzione di fortunati programmi televisivi, ultimo dei quali “Dalla Strada Al Palco.
SET LIST
1. Meravigliosa
2. Almeno stavolta
3. Guardami amore
4. Fatti avanti amore
5. Ci sarai
6. Favole
7. Se una regola c’è
8. L’infinito più o meno
9. Era una vita che ti stavo aspettando
10. Ci sei tu
11. Sul treno
12. A un isolato da te
13. Sei grande
14. Lascia che io sia
15. Migliore
16. Senza vento
17. Cuori in tempesta
18. Raccontami
19. Dimmi cos’è
20. Splendido
21. E da qui
22. Vivendo adesso
23. Sei solo tu
24. Angelo
25. Se telefonando
26. Laura non c’è
27. La tua bellezza
28. Il mio giorno più bello nel mondo
29. Il solito lido
30. Se io non avessi te

 

Marconi Teatro Festival 2023

 

 

Prende il via il 4 luglio la programmazione del Marconi Teatro Festival 2023.

 

Questo il cartellone della stagione:

PROGRAMMA DELLA PRIMA SETTIMANA

 

4 luglio ore 19.00 (Aperitif d’Autore)

GIORGIA VACCARELLI “Rideremo delle farfalle dorate” – La Mongolfiera Editrice

Rideremo delle farfalle dorate della giovanissima scrittrice e drammaturga Giorgia Vaccarelli raccoglie tre testi teatrali che hanno un denominatore comune: rappresentano, tutti e tre, la giovinezza in diverse sue sfaccettature. Il titolo del libro, tratto dalla tragedia shakespeariana Re Lear, riassume un modo di vedere il mondo, di reagire di fronte alle difficoltà e alle brutture della vita, e un atteggiamento di sfida davanti a chi pretende di conoscere davvero il mondo e vorrebbe tenerlo tutto per sé.

Presenta Tiziana Sensi. Intervengono Claudio Boccaccini e Giuseppe Manfridi

Ingresso gratuito

ALADDIN

4 luglio ore 21.00  (Spettacolo Bambini) Palco Esterno

Aladdin è un giovane ragazzo senza nessuna promessa che sogna una vita diversa fatta di agi e ricchezza.  Aladdin è un puro diamante allo stato grezzo che può accedere alla caverna delle meraviglie e conquistare la lampada più famosa di tutti i tempi. Con l’amico genio e la sua fedele scimmietta Abu sempre al suo fianco, nulla potrà fermarlo e riuscirà a conquistare il cuore della principessa Jasmine, la bellissima figlia del Sultano ed avere la vita che sempre ha desiderato.

Un divertentissimo musical colmo di canzoni cantate dal vivo e fantastiche coreografie che insegna ai più piccoli non solo l’importanza della caparbietà e della determinazione, ma soprattutto che tutto nella vita può essere trasformato.

Gattanera Teatro – Regia Olimpia Alvino Compagnia Gattanera Teatro Con Olimpia Alvino, Magda Andrè, Umberto Bianchi, Teresa Calabrese, Andrea Carpiceci, Gianluca Cecconello, Ramona Gargano, Marco Pratesi

Adatto a tutti – Ingresso con biglietto a € 10, ridotto € 8

 

LA FOTO DEL CARABINIERE. La storia di Salvo D’Acquisto e di mio padre

5 luglio ore 21.00  Palco Esterno

 “…uno spettacolo che fa ridere fino alle lacrime…”

Dopo un decennio di repliche in tutta Italia e un ottimo riscontro da parte del pubblico, torna al Teatro Marconi l’indimenticabile spettacolo La Foto del Carabiniere.

Nell’estate del 1960 Claudio Boccaccini, all’epoca bambino, scopre che il papà Tarquinio conservava gelosamente, e ai suoi occhi misteriosamente, la foto di un giovane in uniforme nella sua patente di guida. Il piccolo ne chiede al padre la ragione e, dopo molte insistenze, riesce a farsi raccontare la storia del giovane carabiniere, Salvo D’Acquisto, della loro amicizia e del suo eroico sacrificio che, nel 1943, salvò la vita di Tarquinio e di altri 21 uomini innocenti.

Un monologo esilarante e tragico, che prende spunto dall’omicidio di Salvo D’Acquisto, per ridere, piangere e riflettere.

di e con Claudio Boccaccini

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

EGOLOGIA – Manuale di liberazione dall’ego – Edizioni Spazio Interiore

6 luglio ore 19.00 (Aperitif d’Autore)

Presentato da Tiziana Sensi

L’insolito manuale che, trasformando l’esperienza del singolo in uno strumento a disposizione di tutti, indica il rivoluzionario percorso per liberarsi dall’ego.

NOEGO è un collettivo di ricercatori, sia affermati che sconosciuti al grande pubblico, che scelgono di scrivere in anonimato per far circolare idee e proposte in grado di diffondere una maggiore consapevolezza, e non per “vendere” o fare pubblicità a se stessi, a un corso, a una tecnica registrata.

Ingresso gratuito

STORIA D’INCROCI E D’ANARCHIA

6 luglio ore 21.00  (Monologo Tragicomico) Palco Esterno

Siamo in una Roma contemporanea, dei nostri giorni, e una donna si arrabbia, contro se stessa, contro la sua famiglia e la società. Ma c’è un particolare: si sente un’erinni moderna chiamata dalle divinità più potenti dell’Olimpo per punire gli uomini per le loro nefandezze. Invece di andare in giro sul carro di Apollo, si muove con “Cesare Augusto” il suo motorino: “senza parabrezza, senza casco, senza freni…‘na pazza”.

È un grande circolo vizioso da cui la nostra eroina non uscirà mai. Con ironia e sincerità, attraverso mille dialetti e stili recitativi diversi si viene condotti per mano tra le strade più belle di Roma, dove molte cose ci sono ancora da scoprire. Dal Mosè Ridicolo, alla storia di Righetto, passando per casa di Nino Manfredi e  Mastroianni, senza scordare Albertone, e poi la Roma razionalista, quella Umbertina, il quartiere Coppedè fino al Vaticano, e qui ci saranno delle sorprese.

La rabbia come motore pulsante di un essere umano che si specchia in una città che vorrebbe essere sempre più veloce ma che si trova bloccata nel traffico tra le macchine. E il traffico, gli incroci e le macchine sono proprio gli elementi con cui si gioca in questo spettacolo: spunti comici danno vita a momenti esilaranti e surreali. Una storia ambientata a Roma, ma che può essere immaginata in qualunque città d’Italia.

“STORIA D’INCROCI E D’ANARCHIA” è uno spettacolo “da attrice”, su un testo esilarante, irriverente, ma anche cólto e pieno di riferimenti altissimi” annota il regista Patrizio Cigliano. “Uno spettacolo dal ritmo vertiginoso, che solo un’attrice con una grande tecnica e una forte personalità, può affrontare, assecondando l’ironia, la provocazione, il paradosso, la veracità e la straordinaria comicità di un testo pieno di sfaccettature. Un riuscito “gioco” teatrale, perché questo è Teatro , e non Cabaret.”

di e con Veronica Milaneschi e diretto da Patrizio Cigliano

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

 

 

 

MATEI VISNIEC AL TEATRO MARCONI IN UN PROGETTO DI METIS TEATRO. MOSTRA FOTOGRAFICA A CURA DI PAOLO SASSO

Dal 7 luglio (Mostra fotografica) Interno ed esterno

Una rassegna di fotografie di Paolo Sasso che raccontano il progetto tenutosi nel 2022 a cura di Metis Teatro sulle drammaturgie dell’autore romeno Matéi Visniec.

“Il lavoro di Metis Teatro si caratterizza da sempre per la coralità incarnata da una moltitudine di attrice e attori che si alternano sul palcoscenico o vi si riuniscono in gruppi, conferendo in tal modo agli spettacoli una spiccata e vivida fisicità, guidata dalla mano espertqa di Alessia Oteri che della compagnia ne è regista e fondatrice. Ciò offre al fotografo un vero e proprio caleidoscopio di ritratti, i quali, sottolineandola, arricchiscono l’esigenza documentaria: in particolar modo la rassegna dedicata a Matéi Visniec allestita al Teatro Marcono nel 2022. Essa, prorio per l’essere incentrata sulla singola personalità di un autore e quindi su una coerenza di linguaggio, conferisce alle immagini una centratura, una continuità pur nelle differenze tra i registri drammaturgici dei singoli testi”. Paolo Sasso

Adatto a tutti – Ingresso gratuito

 

CAPITAN FRACASSATO

7 luglio ore 21.00  – Palco Esterno

Spettacolo vincitore del Premio Speciale Testaccio Comic Off 2015

Una compagnia scalcagnata che, alla ricerca della fama, intraprende un lungo viaggio verso Parigi, con l’ambizione di recitare alla corte del Re Sole, uomo che si dice non ridesse mai. Alla guida Capitan Fracassato, che narra i sacrifici delle sventurate notti dei suoi compagni e le numerose insidie che il viaggio ha loro riservato. La fame, il denaro e l’amore sono i temi fondamentali sui quali si costruisce il canovaccio di un racconto comicissimo che ruota intorno ai personaggi fissi propri della Commedia dell’Arte: Zanni, Arlecchino, Pulcinella, il Dottore, il Capitano Matamoros e, infine, l’Innamorata. Il gioco della commedia si snoda in un racconto e uno scenario frammentati, aprendo spazio a riflessioni sul presente e a questioni contemporanee. La drammaturgia crea un parallelo che unisce il classico del Cinquecento e del Seicento alle forme del teatro contemporaneo, attraversando brani presi in prestito da Basile, Flaminio Scala, Molière, insieme a una scrittura che trova la sua ispirazione anche nei testi Beckett.

di e con Eduardo Ricciardelli e con Aldo De Martino, Monica Maiorino, Riccardo Di Gregorio, Isabella Grillo, Fulvio Caprabianca, Lucrezia Baccichet.

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

 

METTI LA MAMMA IN QUARANTENA

8 luglio ore 21.00  (Monologo Tragicomico) Palco Esterno

Il progetto nasce durante il lockdown del marzo del 2020: 57 brevi video in cui l’autrice e attrice, direttamente dalla cucina di casa sua, raccontava le proprie disavventure di “mamma in cattività”. Da quel materiale nasce la versione teatrale in cui l’attrice, tra lieviti, fotocopie, mariti a casa e arcobaleni di buon auspicio, prende spunto dalla sua esperienza per raccontare con ironia e sarcasmo, quello che tutti noi ben conosciamo.

Il risultato è un viaggio dentro quei giorni ormai lontani, in cui lo spettatore rivive le stesse difficoltà, la stessa situazione tragicomica, e non può far altro che sorriderne. Alla faccia del #andràtuttobene

Di e con Shara Guandalini – regia Giorgia Giuntoli Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

DON SILVESTRO

9 luglio ore 17.00  (Teatro Integrato) Palco interno

Commedia agita da attori con disabilità e normodotati

Testo e direzione elaborati dall’Ass. PerchéNo

Adatto a tutti – Ingresso gratuito

 

COME IN UN FILM DI MUCCINO

9 luglio ore 21.00  (Monologo tragicomico) Palco Esterno

Gabriele Muccino è uno dei pochissimi registi verso i quali c’è una netta separazione tra chi lo ritiene il simbolo della decadenza culturale e chi i suoi film li apprezza. È il melodramma mucciniano, quel che meno gli viene perdonato dai suoi odiatori, cioè la messa in scena dei contrasti con le tinte più forti possibili. Le amanti, i fidanzamenti, i tradimenti e gli amori impossibili sono guardati non solo come eventi privati ma per come distruggono un nucleo familiare, influenzano figli e squassano le vite delle persone accanto ai protagonisti. Come un’onda d’urto le passioni incontrollate e inconfessabili che da sempre sono l’oggetto di ogni melodramma (quelle extra matrimoniali, segrete, proibite o nascoste) nei suoi film non scatenano una trama personale ma di gruppo.

“Il tema del mio monologo, microfono alla mano, sono i drammi. Figlie delle eroine greche, noi, Giulie moderne, ci aggiriamo nella società a rimettere in piedi le nostre trame preferite. Una su tutte: la triangolazione. Primo dramma: trovare qualcuno che sia emotivamente indisponibile, che ti metta sempre al secondo posto. E sul podio prima di me ho visto di tutto, dalla madre a un’altra donna, da una ex a un’amica, persino un cane ha vinto la medaglia d’oro a mio sfavore. A seguire i drammi familiari, da quelli dei parenti più stretti a quelli più lontani, i problemi dei quali, non si sa come, riescono comunque a riversarsi sulla tua vita. In seguito i drammi quotidiani: dal cercare parcheggio al trovare il giusto ginecologo, il giusto parrucchiere, la palestra che non ti faccia sentire inadeguata, l’estetista che non ti lasci coi peli a ferragosto, un’amica single con cui poter continuare ad avere una vita sociale. E, per finire, come non parlare del dramma più importante di tutti: quello generazionale. Una generazione, la mia, che è stata illusa su tutto”. Alessandra Merico

di e con Alessandra Merico Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

 

PROGRAMMA DELLA SECONDA SETTIMANA

 

Barbara Fabbroni – AMÉLIE. IL DESTINO VIAGGIA SULLA STRADA MAESTRA –Armando Curcio Editore

11 luglio ore 19.00 (Aperitif d’Autore/Presentazione Libri)

Presentato da Tiziana Sensi

Amélie è una giovane parigina, appassionata di arte e di moda. Dopo la laurea alla School of Fashion di Parigi, firma la sua prima collezione Amélie in Love ispirandosi all’arte rinascimentale. E un vero successo. A Parigi fa amicizia con tre giovani italiane grazie alle quali sviluppa un amore profondo per il Bel Paese, tanto che decide di trasferirsi a Firenze per specializzarsi in Storia dell’Arte e Moda. Tutto sembra andare per il meglio, quando una sera uno sconosciuto l’aggredisce… Amélie finisce in ospedale, dove viene curata da un giovane medico. Un incontro che le cambierà la vita.

Ingresso gratuito

TANGO PER RICOMINCIARE

11 luglio ore 21.30 (Prosa/Teatro) Palco Interno

 

Un’insegnante di lingue ed un elettricista, decidono di iscriversi ad un seminario teatrale organizzato da un “guru italo-argentino”, tale Julius, che non si vede mai di persona ma comunica con i due attraverso i rispettivi cellulari.

La donna e l’uomo si trovano così in un teatro dove devono trascorrere un giorno e una notte, dormendo sul palcoscenico, per cercare di liberarsi dai loro problemi, dalle ansie che  li opprimono, attraverso una serie di scene, dialoghi, situazioni, che Julius comanda loro di rappresentare, inviando degli SMS.

Scritto e diretto da Rosario Galli con Paolo Gasparini e Valeria Flore

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

 

QUA SIAMO! (Sopravvissute)

11 luglio ore 21.00 (Prosa/Teatro) Palco Esterno

Miracolosamente sopravvissute al crollo del teatro nel quale si erano rifugiate, due anziane attrici, Anna e Regina, hanno perduto la memoria. In stato confusionale si ritrovano a vivere in una stanza di un grande albergo e ad essere ospiti, ricercatissime, nei programmi televisivi popolari per raccontare la loro incredibile storia. Accanto e dietro a loro, Maia, l’onnipotente agente.

Di e con Marina Vitolo, Flavia Di Domenico, Francesca La Scala Regia Francesca La Scala

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

 

 

 

 

 

CANTASTELLE – Un cantastorie tra i cantautori

12 luglio ore 21.00  (Spettacolo musicale) Palco Esterno

Qualcuno sostiene che quando una vita si spegne sulla terra, si accende una stella di più nel cielo. Cantastelle significa cantare qualcuna di queste vite, raccontare la storia di esistenze significative. Storie di vita, che accendono i cuori dell’uditorio e poi si fanno astri su nel cielo, cantate attraverso le composizioni più belle ed emozionanti del nostro tempo, scritte da nomi importanti come Bruno Lauzi, Fabrizio De André, Francesco De Gregori, Lucio Dalla e molti altri cantautori italiani, altre “stelle” del nostro firmamento artistico.

Di Manuela D’Angelo e Andrea Perrozzi con Andrea Perrozzi

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

PETROLINI INFINITO

12 luglio ore 21.30  (Monologo) Palco Interno

Uno spettacolo grottesco, surreale e futurista, con musica dal vivo, canzoni, macchiette, parodie, maschere in lattice, trucco sulla faccia e un dipinto appeso al soffitto del teatro. Si susseguiranno i personaggi più celebri del comico nel suo repertorio, tra cui Fortunello, Salamini, Gastone, Amleto e Nerone. Un tributo al grande mimo italiano e giocoliere della parola, Ettore Petrolini.

Monologo vincitore di numerosi premi dedicato al grande Petrolini 

di e con Enoch Marrella

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

Emanuele Martorelli – STARMALE. Guida Ragionata ad un malessere consapevole

13 luglio ore 19.00 (Aperitif d’Autore)

Presentato da Tiziana Sensi

 

Starmale.net è un esperimento di comunicazione e di satira grafica interamente realizzata da Emanuele Martorelli, apparsa in cartaceo nel 2010, come progetto web nel 2013 e fatta confluire in seguito dentro “Rai Radio2” all’interno del programma “Staiserena” con Serena Dandini e negli ultimi anni nel programma “610 Lillo&Greg”. Nel campo dell’editoria con “Chiarelettere” e in TV su Rai3 nei programmi “Tv delle Ragazze” e “Stati Generali”). Una non-redazione che in breve tempo si è imposta sul web grazie a una satira autoreferenziale tesa a sviscerare i percorsi psicologici più infimi nel rapporto con l’altro e con i mezzi di comunicazione. Starmale è un affondo auto-inferto verso un Ego che in troppi frangenti oggi si sopravvaluta.

Ingresso gratuito

FIESTA FLAMENCA

13 luglio ore 21.00  (Danza Flamenca con musica dal vivo) Palco Esterno

Un “viaggio” nel cuore del flamenco alla scoperta dell’intensità della passione che ha accompagnato il popolo gitano andaluso nella sua storia, attraverso un’unione perfetta della musica e del baile flamenco.

Francisca Berton Baile, Ana Rita Rosarillo Cante, Sergio Varcasia Chitarra, Andrea Leonardi sax, Paolo Monaldi Percussioni, Corpo di ballo Algeciras Flamenco

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

FANTASME

13 luglio ore 21.30  (Prosa/Teatro) Palco Interno

Le Fantasme tornano. In un ultimo ineluttabile viaggio. Dal Medioevo agli anni di piombo, dall’antichità al Rinascimento, sono giunte fino a noi e appaiono nelle coscienze di noialtri, fallaci attori del presente. Raccontano storie, quelle del loro vissuto. Storie che non hanno tempo. Così come non ha tempo la femminilità. Tra realtà e mito, storia e leggenda. Il femminile viene indagato dando corpo e voce a donne senza tempo.

Adattamento e Regia Guido Lomoro , Coreografia e Movimenti scenici Maria Concetta Borgese

Interpreti: Maria Concetta Borgese, Marta Iacopini, Silvia Mazzotta Musiche composte ed eseguite dal vivo da: Theo Allegretti

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

 

 

  1. PHINO SHOW

14 luglio ore 21.00  (Monologo/Teatro) Palco Esterno

Gianfranco Phino dopo l’ultima partecipazione alla finalissima di Italia’s got Talent, ma con un Curriculum di ben 35 anni di attività, propone  il suo show comico sempre al passo coi tempi.

di e con Gianfranco Phino

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

PINK FLOYD SUITES 3

14 luglio ore 21.30  (Danza/Teatro) Palco interno

Omaggio ai Pink Floyd – Un viaggio senza dimensione temporale all’interno di una mente affollata di ricordi più o meno sbiaditi che man mano prendono forma, un’alternanza di momenti gradevoli e sgradevoli così come lo è l’esistenza stessa di una persona.

Coreografie originali di Giuliana Maglia Cast:  Matteo Bonsignore, Laura Di Biagio, Giuliana Maglia, Virginia Loreti, Arianna Pigozzi

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

I NUOVI TRAGICI

15 luglio ore 21.00  (Monologhi tragicomici) Palco Esterno

Una serie di monologhi sotto forma di casi clinici singolari. Individui disperati che cercano conforto, confessando in pubblico le loro piccole e grandi manie. Storie improbabili ma non per questo inverosimili. Si prende di mira la follia e i suoi derivati con occhio attento e indagatore che punta alla comicità. Racconti grotteschi ai confini della realtà. Insomma una “tragedia” della quale si ha l’opportunità di ridere sul serio.

Monologhi comici scritti e diretti da Pietro De Silva tra il 1990 e il 2003 interpretati nella prima rassegna al Teatro dell’Orologio da attori poi diventati celebri nel panorama artistico italiano con Enrico Brignano, Flavio Insinna, Paola Cortellesi, Francesco Pannofino e molti altri.

Con interpreti vari diretti da Pietro De Silva

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

 

 

CENTOCINQUANTA – OCCASIONI DI FUGA DI UNA MOGLIE IN GELOSIA ATTRAVERSO UNA QUERCIA MINERALE

15 luglio ore 21.30 (Prosa/Teatro) Palco Interno

Atti unici brevi di Achille Campanile come La moglie nervosa, la famosissima Acqua minerale, L’occasione, La fuga, Gelosiadove si indagano meccanismi meta teatrali, il surreale monologo La quercia del Tasso, banco di prova di tanti attori, e infine l’esilarante capolavoro Centocinquanta la gallina canta, vero prototipo di un teatro Assurdo, e nello stesso tempo una satira feroce della società del suo tempo.

Spettacolo con gli allievi attori della Tiziana Tozzi Academy

Adattamento e regia Marco Belocchi con Virginia Barelli, Leonardo Codispoti, Amelia Crolla, Rebecca Del Sole, David Lecca, Lorenzo Masperoni, Giordano Mennuti, Damiano Morisoli, Gheorghe Parfeni, Lisa Pires Lima, Cesare Toniolo e con Alessandro Maria Gaudenzi e Massimiliano Castellana.

Ingresso con biglietto a € 16, ridotto € 13, under18 € 5

            Info e biglietteria  – 06 5943554 – info@teatromarconi.it
Elisa Fantinel, Ufficio Stampa Teatro Marconi, stampa@teatromarconi.it 3358160566

 

 

Presentata la Fondazione Una Nessuna Centomila

Questa mattina presso la Casa Internazionale delle Donne, presso via della Lungara 103, Fiorella Mannoia, insieme alle altre tre fondatrici: Giulia Minoli, Celeste Costantino e Lella Palladino hanno annunciato la nascita della fondazione Una Nessuna Centomila.

Dopo il concerto dello scorso anno alla RCF Arena di Campo Volo, che ha permesso di raccogliere oltre 2ml di euro destinati a 7 centri antiviolenza, anche quest’anno è stato annunciato il concerto live Una Nessuna Centomila- In Arena’ che si svolgerà il 26 settembre all’Arena di Verona.

Tutte le informazioni sulla Casa Internazionale della Donna e sulla fondazione Una Nessuna Centomila.

È passato un anno da quell’11 giugno 2022 quando, alla RCF Arena di Reggio Emilia (Campovolo), si teneva “UNA. NESSUNA. CENTOMILA. IL CONCERTO.”, il più grande evento musicale di sempre contro la violenza sulle donne.

E ora, come promesso, l’impegno e la forza della musica a sostegno di questa causa continuano a gran voce… sulla scia di quel live, arriva “UNA NESSUNA CENTOMILA – IN ARENA”, per continuare a dare un aiuto concreto ai centri e alle organizzazioni che supportano le vittime di violenza.

L’appuntamento è fissato per martedì 26 settembre all’Arena di Verona e vedrà come protagonisti grandi nomi della musica italiana: ALESSANDRA AMOROSO, ANNALISASAMUELE BERSANI, BRUNORI SAS, ELODIE, EMMAFIORELLA MANNOIAFRANCESCA MICHIELIN, TANANAI insieme sullo stesso palco, uniti con l’obiettivo di raccogliere fondi destinati ai centri antiviolenza.

 Sullo speciale palco dell’anfiteatro veronese, dove già in passato le voci della musica si sono unite contro il femminicidio, sarà quindi un nuovo momento di festa e condivisione per dare un aiuto concreto ai centri e alle organizzazioni che sostengono e supportano le donne vittime di violenza.

I proventi del concerto verranno erogati a strutture individuate sulla base di criteri di trasparenza e tracciabilità, grazie al lavoro di selezione effettuato dalla Fondazione Una Nessuna Centomila, nata dall’evento live del 2022, da cui prende il nome, per il contrasto alla violenza sulle donne, grazie alla volontà delle quattro fondatrici: Fiorella Mannoia (Presidente Onoraria), Giulia Minoli (Presidente), Celeste Costantino Lella Palladino (Vicepresidenti). I proventi andranno a strutture in grado di garantire il proprio empowerment, assicurando la sostenibilità nel tempo delle attività da loro realizzate e fornendo un supporto solido e duraturo alle vittime.

Gli utilizzi di tutte le risorse economiche raccolte nell’ambito di “UNA NESSUNA CENTOMILA – IN ARENA” verranno rendicontati e comunicati nella totale trasparenza.

 I biglietti per il concerto, organizzato e prodotto da Friends & Partners, saranno disponibili a partire dalle ore 11.00 di domani martedì 4 luglio, su TicketOne.it e nei punti vendita e prevendite abituali.

Per l’evento del 2022, “UNA. NESSUNA. CENTOMILA. IL CONCERTO.”, il ricavato ottenuto dai biglietti venduti in quell’occasione, al netto dei costi di produzione e organizzativi, ha permesso di destinare i fondi a sette centri antiviolenza italiani (nelle città di Reggio Calabria, Latina, Potenza, Casal di Principe, Conversano, Palermo e Olbia).

Roma, 3 luglio 2023

 Ufficio stampa: Parole & Dintorni 

M.Arte festeggia il solstizio d’estate al Museo Crocetti di Roma, De Pedys nuovo presidente dell’Associazione.

L’Associazione M.Arte ha festeggiato l’arrivo dell’Estate il 21 Giugno al Museo Crocetti di Roma.

Una serata all’insegna dell’amicizia, con lo squisito gusto e piacere dello stare insieme e condividere i valori che più contano nella vita, ovvero il socializzare, il disquisire e relazionarsi su temi sociali vari nel rispetto di opinioni diverse, promuovendo così cultura , talento e professionalità.

M.Arte per muovere l’arte, l’associazione nasce dalla volontà di un gruppo di amici di tutte le estrazioni sociali, spinti dalla necessità di vedere concretizzato un nuovo movimento culturale, apolitico e apartitico, che sperimenti e ricerchi l’Eccellenza nelle Arti come nelle Scienze, nella Pittura come nella Scultura, e ancora nella Letteratura e nella Musica e in tutte quelle attività umane che riproducano il reale o il fantastico nelle migliori forme espressive e con tutte le tecniche e tecnologie possibili per contribuire fattivamente a far riconoscere, e quindi a perseguire ed assimilare, i Valori fondanti della nostra millenaria società.

È stata veramente una bellissima festa d’estate targata “De Pedys”

È il Prof. Vittorio De Pedys il nuovo e carismatico presidente dell’associazione M.Arte , complimenti a lui e a tutti gli associati.

La bella serata è stata allietata dalla cantante Carla Paradiso.

A far da cornice a questa fucina di idee e di iniziative ci sono le meravigliose sculture bronzee di Venanzo Crocetti custodite e valorizzate all’interno della prestigiosa sede sociale, il Museo Crocetti, appunto, sito in via Cassia a Roma.

In bocca al lupo per la futura programmazione di eventi culturali e d’arte.

Nu Genea Live Band

Rock in Roma, Ippodromo delle Capannelle 28.06.2023

Oltre 5.000 paganti per omaggiare la band partenopea dei Nu Genea che sta ottenendo  un enorme successo sopratutto dopo l’uscita dell’ultimo album Bar Mediterraneo. Vuoi forse perché è l’anno di Napoli, ma sopratutto per la bravura del gruppo che è palese, con un mix di sonorità ormai tipiche della terra partenopea, un mix di folk, funk, disco e ritmica con influenze afro-orientali sia nelle percussioni che nei testi, divertirsi cantandoli e ballandoli è roba semplice.

La band composta dai fondatori Massimo Di Lena (tastiere) e Lucio Aquilina (tastiere) è coadiuvata da Marcello Giannini (chitarra), Paolo Petrella (basso) Andrea De Fazio (batteria), Paolo Bianconcini (percussioni), Pietro Santangelo (flauto e sax)  e Fabiana Martone (voce).

La scaletta della serata prevedeva i brani:

  1. Vesuvio
  2. Parev’ ajere
  3. Praja Magia
  4. Bar Mediterraneo
  5. Nuova Napoli
  6. Rire
  7. Tienaté
  8. Doje Facce
  9. Obsession
  10. Disco Sole
  11. Amore
  12. Je vulesse

Di seguito la nostra galleria fotografica

Roma Unplugged Festival – Achinoam Nini

Roma Unplugged Festival –  Achinoam Nini

Semplicemente NOA

Roma 30 giugno 2023

Foto e testo di Grazia Menna

Nel magnifico, da togliere il fiato, scenario del Parco Archeologico dell’Appia Antica, al V miglio romano dal centro dell’Urbe dell’Appia Antica,  per precisione nella Villa dei Quintili,  la seconda edizione di questo “Roma Unplugged Festival” regala al pubblico un’apertura davvero speciale, con un’artista per la quale non servono e non serviranno mai aggettivi, perifrasi o paragoni per definirla; come si diceva una volta in Italia: basta la parola!

In questo caso: basta il nome! NOA

Il pubblico ha imparato a conoscerla grazie alla notorietà datale, nel 1997, dall’esecuzione del  brano “Beautiful That Way, canzone principale della colonna sonora del film “La vita è bella”  di Roberto Benigni.

Ma la carriera di Noa parte ben prima del 1997, precisamente nel 1991 quando muove i primi passi nella musica, quella seria, grazie all’incontro con il chitarrista Gil Dor con il quale incide nel 1993 il primo album.  Da questo momento in poi, Gil Dor lo troviamo quasi sempre al fianco di Noa, come anche questa sera.

L’artista israeliana oltre ad impegnarsi nella sua carriera artistica si impegna nella vita pubblica e diventa “ambasciatrice di pace” e come dicevano i romani “Nomen omen”.

Gli anni successivi a “Beautiful That Way sono ricchi di pubblicazioni e successo. Nel 2009 fa coppia con la connazionale Mira Awad all’Eurovision Song Contest ed eseguono il brano “There Must Be Another Way” interpretandolo in inglese, ebraico e arabo. Il messaggio al mondo è chiaro: la musica non ha e non vuole avere confini di razza, religione, politica.

Noa mette in scena la vita attraverso l’esecuzione dei brani più rappresentativi e significativi per lei, trasportando il pubblico astante e numerissimo, in un viaggio tra passato e presente, dagli ultimi album fino ai primi, indimenticabili, successi.

In questa serata romana l’’artista israeliana si è esibita in quartetto, con lo straordinario amico, chitarrista e collaboratore musicale di lunga data Gil Dor e i musicisti Gadi Seri alle percussioni e Omri Abramov al sassofono ed EWI (Electronic Wind Instrument).

Prima di salutare defintivamente Noa regala il bis proprio con il  brano “Beautiful That Way, cantata con il tantissimo pubblico presente, con un inno alla vita per rimanere nel solco dei padri latini del “carpe diem”.

A fare gli onori di casa, l’intervento del Direttore del Parco Archeologico dell’Appia Antica Simone Quilici e il presidente del”Ottavo Municipio di Roma Amedeo Ciaccheri

 

Tre appuntamenti per il ciclo “Roma Incontra il Mondo” organizzati da Arci Roma in collaborazione con il Trenta Formiche all’insegna della musica ricca di contaminazioni culturali e fuori dagli schemi.

 5 luglio 2023 KIM GORDON – Teatro Romano di Ostia Antica – ore 21

14 luglio 2023 LA FEMME – Rock in Roma – ore 21,45

29 luglio 2023 ASIAN DUB FOUNDATION – Casilino Sky Park – ore 20

Sarà Kim Gordon, a sedici anni di distanza dal suo ultimo concerto a Roma con i leggendari Sonic Youth, a dare il via agli appuntamenti musicali di Roma incontra il mondo promossi da Arci Roma con il supporto di Trenta formiche. Dopo di lei, La Femme e gli Asian Dub Foundation per tre live in agenda a luglio all’insegna della musica ricca di contaminazioni culturali e fuori dagli schemi.

È una delle artiste più prolifiche e visionarie in circolazione, co-fondatrice dei leggendari Sonic Youth. Kim Gordon arriva mercoledì 5 luglio sul palco di Ostia Antica Festival proprio nel Teatro Romano di Ostia Antica, luogo che aveva ospitato il gruppo già nel 2007 e nel 2001, in due concerti straordinari e acclamatissimi. Per l’occasione porterà in scena No Home Record, il suo primo e originalissimo lavoro da solista prodotto da Justin Raisen, e sarà accompagnata da una band tutta al femminile. Dopo i trent’anni trascorsi nella band simbolo dell’alternative rock a livello mondiale, dimostra in questo straordinario lavoro l’originalità e la poliedricità che contraddistinguono da sempre la sua musica. Siamo di fronte a una nuova vita artistica che mantiene i tratti distintivi che l’hanno fatta tanto apprezzare: la ritrosia ai suoni convenzionali e agli stili predefiniti. L’evento è in coproduzione con Sonic Bond Agency e il supporto di Viteculture e Unplugged in Monti e Radio Rock.

Eclettici, con sonorità difficili da etichettare, il loro sound è un mix di synth-pop e surf-rock, psichedelia punk, accompagnato da sonorità elettroniche anni ’60, ’70 e ’80. La Femme arrivano venerdì 14 luglio a Rock in Roma. Migliore nuova band francese ai French Music Awards del 2013, anno del loro esordio con l’album “Psycho Tropical Berlin”, nel frattempo passano 10 anni e altri quattro dischi. “Paris-Hawaï” è il loro ultimo lavoro uscito il 19 maggio, a soli 6 mesi di distanza da “Teatro Lúcido”, un cocktail esplosivo – totalmente in spagnolo – che affonda la sua ispirazione dalle marce per la Settimana Santa, il pasodoble, il reggaeton e i ritmi brasiliani, la chitarra classica, il ritmo Andaluso, le trombe e la movida degli anni ’80. Tra i loro estimatori, Jean-Michel Jarre e i Red Hot Chili Peppers, di cui hanno aperto il tour europeo qualche anno fa. L’evento è in coproduzione con Rock in Roma e il supporto di Radar Concerti.

Gli Asian Dub Foundation arrivano al Casilino Sky Park sabato 29 luglio. La band britannica formata da Steve Chandra Savale aka Chandrasonic, Aktar Ahmed alias Aktarvator, Nathan “Flutebox” Lee, Aniruddha Das alias Dr. Das, Ghetto Priest e Brian Fairbairn, torna in Italia con un live in una cornice più che mai suggestiva: una piazza a cielo aperto sui tetti di Roma. La formazione si caratterizza da sempre per uno stile unico, che unisce sonorità reggae ed elettroniche ai ritmi tradizionali indiani. I loro testi – attenti alla tematiche politiche e sociali – affrontano il razzismo e l’emarginazione passando per la crisi climatica. Lo spettacolo ideale per gli amanti di una musica libera e liberatoria.

5 luglio 2023 KIM GORDON – Teatro Romano di Ostia Antica

Prevendite: https://dice.fm/event/m355v-kim-gordon-al-teatro-romano-ostia-antica-5th-jul-teatro-romano-ostia-antica-rome-tickets?lng=it

PER OSTIA ANTICA FESTIVAL 2023 – “IL MITO E IL SOGNO – VIII EDIZIONE”

PARCO ARCHEOLOGICO – VIALE DEI ROMAGNOLI 717

INIZIO LIVE: ORE 21 | APERTURA BOTTEGHINO: ORE 18.30

14 luglio 2023 LA FEMME – Rock in Roma

Prevendite: https://www.ticketone.it/event/la-femme-ippodromo-le-capannelle-17214969/

ROCK IN ROMA – IPPODROMO LE CAPANNELLE – VIA APPIA NUOVA 1245

INIZIO LIVE: ORE 21.45

29 luglio 2023 ASIAN DUB FOUNDATION – Casilino Sky Park

Prevendite: https://oooh.events/evento/asian-dub-foundation-29-luglio-casilino-sky-park-biglietti/

CASILINO SKY PARK – VIALE DELLA BELLA VILLA 106

INIZIO LIVE: ORE 20

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Ufficio stampa GDG Press

“MI STA STRETTO” il nuovo singolo di RICO

È disponibile dal 30 Giugno in radio e sulle piattaforme “Mi sta stretto”, il nuovo singolo di Rico per Indieffusione. Un brano che esplora un tema profondo e universale: il desiderio di rompere gli schemi e di liberarsi dalle catene delle aspettative altrui. 

Con uno stile musicale eclettico, il cantautore con la vena dell’hip-hop crea un connubio unico che affascina fin dalle prime note. A partire da un’atmosfera apparentemente leggera, l’ascoltatore viene invitato a non farsi condizionare dall’idea che gli altri hanno di noi, ma ad essere piuttosto se stessi senza timori né restrizioni.

“Il vestito che sta stretto va inteso proprio come il sentirsi imprigionati dentro qualcosa che altri hanno scelto per noi e che ci limita nell’esprimerci per quello che siamo veramente”. – Spiega Rico. 

Con questa metafora viscerale, Rico sottolinea l’importanza di abbandonare le maschere che ci imprigionano e di abbracciare la nostra autenticità, accettando sia il lato positivo che quello negativo della propria esperienza di vita. “Mi sta stretto” diventa così un autentico inno all’individualità e alla libertà di espressione, parte di un viaggio musicale che ispirerà nella sfida delle convinzioni e alla rottura degli schemi per vivere una vita senza compromessi. 

RICO – BIOGRAFIA ARTISTICA:

Riccardo Barbato, in arte Rico, inizia nel 2019 a scrivere e registrare i suoi primi brani con sonorità principalmente hip-hop/rap e inizia la collaborazione con RKH, etichetta discografica torinese con la quale pubblicherà anche il suo primo brano “La vita in un film” seguito dall’EP “Ermes”.

Negli anni successivi si avvicina sempre di più alla musica pop, mantenendo comunque le sue radici hip-hop.

Dal 2019 partecipa a diversi concorsi musicali come The Get Down Contest, Note Pulite Festival, Tour Music Fest, NY Canta e vince il primo premio nella tappa milanese di Promuovi la tua musica, esibendosi davanti al direttore artistico di Radio Italia, Antonio Vandoni. 

Dal 2020 al 2023 pubblica 1 EP, 1 album, 5 singoli e collabora con Riky al brano “Mamacita

Durante il suo percorso inizia ad affinare sempre di più la sua capacità di scrittura partecipando a corsi di songwriting, come quello di Mario Fanizzi (autore e compositore di brani di grandi artisti quali Annalisa e Arisa).

Dal 2019 al 2021 insieme al produttore Marco Strega e alla vocal coach Simon Papa pubblica il primo album dal titolo  “I sogni non sono morti“ anticipato dai singoli “Sai che c’è“ e “Patto d’amore“.

Nel 2022 inizia a lavorare insieme a Ivano Vartuli (in arte Beky) del Backup Studio e pubblica i brani “Chi l’ha inventato l’amore”, “Mesi e anni”, “Sembra folle”, “Attacco difesa”, “Intermittente”.

Il 30 Giugno 2023 esce il nuovo singolo “Mi sta stretto” per Indieffusione.  

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Promo Radio/Stampa: Indieffusione

“COCCODRILLO” il criptico singolo del rapper LUGIN

è una hit che si addentra nell’ombra ambigua della palude urbana

Dopo la recente pubblicazione del freestyle “Iceberg” che ha segnato il suo ritorno sulle scene, il rapper palermitano Lugin lancia il 30 Giugno per Indieffusione il nuovo singolo “Coccodrillo” ispirato al celebre ritornello de “Il coccodrillo come fa?” che ha conquistato l’immaginario collettivo. Ma attenzione, questa non è una canzoncina per bambini! Lugin ha preso spunto da quel noto verso e lo ha riadattato per creare un brano criptico e coinvolgente che affronta tematiche profonde.

Scritto di getto dall’artista con barre ad incastro e punchline taglienti, “Coccodrillo” si sviluppa su un ritmo trap con influenze dance, caratterizzato da una cassa dritta che dà energia e dinamicità al pezzo. Le liriche sono dirette e incisive tratteggiando una metafora in cui il coccodrillo rappresenta personaggi loschi che vivono e prosperano nelle paludi delle città, in particolare di Palermo, dalla quale Lugin proviene, per raccontare gli aspetti più tristi e ambigui di questi individui che popolano un luogo che può essere paradisiaco ma anche infernale.

“Coccodrillo” diventa così un vero e proprio remake della vita reale per adulti, un brano che affronta temi complessi e offre uno sguardo sincero su una realtà che spesso passa inosservata. La canzone è un invito ad esplorare gli aspetti più oscuri e nascosti della società, portando alla luce le contraddizioni e le vicende di personaggi che si muovono nell’ombra.

Con la sua abilità nel mescolare generi musicali a partire dalle sue radici, Lugin ha creato un brano iconico che cattura l’attenzione dell’ascoltatore sin dalle prime note. “Coccodrillo” offre un’esperienza di ascolto coinvolgente, con un ritmo travolgente e un testo che porta a riflettere dimostrando una volta di più la versatilità e la capacità del rapper di creare musica che va oltre i confini dei generi convenzionali.

BIOGRAFIA:

Lugin, pseudonimo di Luca Gingillo, nasce a Palermo il 31 Dicembre del 1992.

Nel 2011 si fa notare sul web con l’uscita del videoclip ufficiale del singolo “Non mi fermi mai”. Nello stesso anno inizia a collaborare con il collettivo palermitano Streetfood partecipando all’ep “Pancia Piena” che gode della presenza di artisti noti come Nex Cassel e Louis Dee. Il 25 Settembre dello stesso anno, esce “Weeda Piano” un concept album di 15 tracce nato da un’idea di Lugin in collaborazione con Daweed, interamente prodotto da St Luca Spenish, che vanta le collaborazioni di Madbuddy, Bras, EliaPhoks, Paps e Don Vinnie. Nel Dicembre 2013 esce ILLVGINATI VOL. 1 mixtape composto da 21 tracce con collaborazioni di alcuni tra i più conosciuti nella scena Palermitana.

A Giugno del 2015 partecipa al contest #ECUMPAGNMIE organizzato da Luchè e viene scelto da quest’ultimo come vincitore insieme ad altri 9 rapper tra i quali Izi e Laïoung

Il 25 maggio 2016 esce l’ep YOUNG LEGENDZ che vanta le produzioni di Big Joe, Nebbia, Ros e Sharvy; il video ufficiale del singolo “800A” è visibile su YouTube. 

Nel 2017 esce il suo primo street album “LA VOCE DEI QUARTIERI” su produzioni di Ros, SK, None relevant e Leonida music, con il videoclip ufficiale del singolo “XK”. Negli ultimi anni ha realizzato i singoli: “NO ft. Nebbia (prod. Nebbia)”, “VIRI CHI CUASI (prod. Nebbia)”, “ARENA (prod. Motogucci)”.

Il 2023 segna il ritorno dell’artista con “Iceberg” (Indieffusione), freestyle che anticipa un nuovo singolo in uscita a fine Giugno. 

Lugin: InstagramSpotifyYouTube

Promo Radio/Stampa: Indieffusione

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Domenico Cippitelli
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