SALE & BAND IN CONCERTO AL TEATRO VILLA PAMPHILJ
Roma, venerdì 14 giugno 2024 – ore 18 – ingresso gratuito
SALE & BAND IN CONCERTO AL TEATRO VILLA PAMPHILJ
con “Un eterno inutile presente: Canzoni contro la guerra” Tour 2024
progetto vincitore del bando LAZIOSound Touring
SALE voce e chitarra
con
Umberto Scaramozza chitarra e voce
Davide Nocera basso
Alessandro Stella batteria e percussioni
Il cantautore romano SALE (nella vita Eugenio Saletti) ha vinto il bando LAZIOSound Touring, progetto per le eccellenze artistiche under 35, grazie al quale effettuerà un tour in Italia con la sua band per presentare i suoi lavori discografici e, in anteprima, il nuovo disco ancora in lavorazione. A Roma si esibirà al Teatro Villa Pamphilj, venerdì 14 giugno alle ore 18. L’ingresso è gratuito.
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Cosa resta del sogno pacifista degli anni ’60 e ’70 che unì le coscienze dei giovani di allora? Cosa può fare la musica per dare una speranza di pace e libertà? Il cantautore romano SALE (nella vita Eugenio Saletti), prova a rispondere in musica a queste domande con il concerto “Un eterno inutile presente: Canzoni contro la guerra”.
Un percorso che parte da brani originali composti ispirandosi ai racconti di Pier Paolo Pasolini, Sami Modiano, Beppe Fenoglio e altri autori (che saranno contenuti nel suo prossimo lavoro discografico), uniti alla reinterpretazione di canzoni simbolo che vanno da Tenco a Calvino/Liberovici da De André e De Gregori riletti con uno stile e un suono personale.
Il concerto attinge anche al repertorio dei suoi primi due dischi “L’innocenza dentro me” (finalista alle Targhe Tenco) e “Un eterno inutile presente” (vincitore di LAZIOSound Recording) e ha la capacità di trascinare e coinvolgere lo spettatore in un canto corale, che diventa un messaggio universale nel quale la musica assolve al suo antico ruolo: unire tutti nella speranza di un mondo migliore.
Il concerto è realizzato grazie alla vittoria nel 2024 del bando LAZIOSound Touring e fa parte del tour nazionale che questa estate toccherà Puglia, Toscana, Emilia Romagna, Abruzzo, Sicilia, e naturalmente il Lazio.
Un progetto che nasce per non dimenticare, di fronte agli orrori delle centinaia di guerre che sconvolgono il mondo, che solamente attraverso il dialogo, il confronto, il rispetto e la cultura si costruisce la pace e un futuro migliore. Musica come speranza, musica come passione.
Insieme a SALE (voce e chitarra) ci sono il chitarrista Umberto Scaramozza (con il quale ha condiviso l’esperienza all’Officina Pasolini) e la coppia ritmica formata da Davide Nocera (basso) e Alessandro Stella (batteria e percussioni). Ospite speciale: Stefano Saletti (bouzouki).
Queste tutte le date del tour italiano:
1° giugno 2024 – Corigliano d’Otranto (Le) – Art&Lab Lu Mbroia – Rassegna Racconti d’autore
14 giugno 2024 – Roma – Teatro Villa Pamphilj
7 luglio 2024 – Rieti – Piazza San Rufo – Festival della filosofia
8 luglio 2024 – Vergato (Bo) – Festival Crinali Unione dei Comuni dell’Appennino bolognese
18 luglio 2024 – Calcinaia (Pi) – Museo Coccapani – Festival Sete Sóis Sete Luas
19 luglio 2024 – Pontedera (Pi) – Centrum Sete Sóis – Festival Sete Sóis Sete Luas
21 luglio 2024 – Restone, Figline e Incisa Valdarno (FI) – Circolo ARCI – Festival Orientoccidente
23 agosto 2024 – Atri (Te) – Festival Periferie sonore
30 agosto 2024 – Monreale (Pa)
31 agosto 2024 – Parco delle Madonie (Pa) – Alturestival
SALE in Tour 2024 è una produzione realizzata nell’ambito del progetto LAZIOSound, finanziato dalle Politiche Giovanili della Regione Lazio e dalla Presidenza del Consiglio dei Ministri.
Il Teatro Villa Pamphilj, con la direzione artistica di Veronica Olmi, è parte del sistema Teatri in Comune di Roma Capitale – Assessorato alla Cultura con il coordinamento gestionale di Zètema Progetto Cultura
Per informazioni e prenotazioni:
Teatro Villa Pamphilj Largo 3 giugno 1849 | 00164 Roma
(ingresso Via di San Pancrazio 10 – P.zza S. Pancrazio 9/a)
Orari segreteria: dal martedì alla domenica dalle 10 alle 18
tel 06 5814176 – scuderieteatrali@gmail.com
SALE. Multistrumentista, 25 anni, SALE (nella vita Eugenio Saletti) suona chitarre, basso, piano, tastiere.
Giovanissimo, prende parte come attore e cantante al film tv per Rai Uno “Un matrimonio” diretto da Pupi Avati (2013), eseguendo diversi brani in scena e nella colonna sonora. Ha cantato anche nella colonna sonora della serie tv “Mister Ignis” andata in onda sempre su Rai Uno nel 2014. Ha collaborato con la poetessa Maria Grazia Calandrone componendo le musiche per un suo spettacolo di poesia e musica.
Dal 2016 collabora con la Banda Ikona, il gruppo di musica mediterranea diretto da Stefano Saletti, partecipando ai tour di presentazione dei dischi “Soundcity” e “Mediterraneo ostinato”.
Nel 2019 ha pubblicato il suo primo lavoro discografico “L’innocenza dentro me” (Materiali Sonori) grazie alla vittoria del bando SIAE Sillumina. Con questo disco è entrato nella cinquina dei finalisti delle Targhe Tenco 2019 come miglior esordio discografico. Nello stesso anno, SALE è stato anche finalista al Premio Bindi e al Premio De André.
Nel 2020, alla fine di un triennio di studi, si è diplomato nella sezione “canzone” dell’Officina Pasolini, il laboratorio di Alta Formazione artistica, diretto da Tosca.
Nel 2021 ha pubblicato il suo secondo disco da solista “Un eterno inutile presente” (Materiali sonori – Ikona) dopo aver vinto il bando LAZIOSound recording dedicato alle migliori nuove opere dei cantautori del Lazio.
Nel 2022 vince il Premio 7 Sois a Pontedera e partecipa all’Orchestra giovanile del Festival Sete Sois Sete Luas con una residenza artistica e una tournée in Portogallo insieme a musicisti di Grecia, Portogallo, Croazia e Slovenia con la direzione del Maestro Custodio Castelo.
Nel 2024 ha vinto anche il bando LAZIOSound Touring con il quale ha programmato una serie di concerti in tutta Italia.
Pagina Artista: https://www.ikonaconcerti.it/artisti/sale
Pagina Facebook SALE: https://www.facebook.com/SALEofficialmusic
Pagina Instagram SALE: https://www.instagram.com/saleofficial_/
Ufficio stampa e comunicazione: Fabiana Manuelli – stampa@fabianamanuelli.it
Management: Associazione Ikona – ikonaconcerti@gmail.com / www.ikonaconcerti.it
Label: Materiali Sonori: info@matson.it / www.materialisonori.it
Inventaria 2024 – PSYCHODRAMA : il labile confine tra realtà ed immaginazione
Inventaria 2024 – PSYCHODRAMA : il labile confine tra realtà ed immaginazione
Samuele Bersani in concerto con la Ensembre Symphony Orchestra alle Terme di Caracalla
Una serata davvero speciale quella di ieri sera alle Terme di Caracalla.
Nella prima calda notte estiva della stagione, il pubblico riunito all’interno delle antiche mura, sotto il manto di un cielo stellato, ha accolto con entusiasmo e calore il cantautore Samuele Bersani.
L’artista, umile ed affabile come sempre, ha incantato fin da subito i presenti, aprendo il concerto con Il mostro, per poi proseguire lungo una scaletta che ripercorre trent’anni di carriera. Sullo sfondo le antiche rovine di Caracalla ed i pini secolari simbolo di Roma, scenografia suggestiva ed immutabile di questo viaggio musicale.
Poco prima di intonare Spaccacuore, Bersani si ferma, e, rivolto al pubblico, confessa di sentirsi molto emozionato. Questa di Roma è una serata speciale, seduti in mezzo al pubblico ci sono non solo la sua fidanzata, ma persino i suoi genitori, e proprio quel giorno suo padre festeggia il suo ottantasettesimo compleanno.
Sembra ancora un ragazzino questo Samuele Bersani avvolto dall’emozione, mentre sorride e ringrazia i presenti, che hanno prontamente intonato un corale Tanti auguri a te in onore del genitore.
Accompagnato dall’eccellente Ensemble Symphony Orchestra, diretta da Giacomo Loprieno, il cantautore Bolognese regala magia a piene mani. Tanti i brani cari al pubblico, da Coccodrilli a Giudizi universali passando per Freak, per un concerto unico e poetico che vorremmo non finisse mai.
Ma il finale arriva, e Samuele Bersani chiude con Chicco e Spillo, riportando così il suo pubblico indietro nel tempo sino agli albori della sua carriera.
Per chi questa volta se lo fosse perso la tranche estiva del tour prosegue ancora:
Martedì 23 Luglio a Cervia (RA)
Domenica 28 Luglio a Cernobbio (CO)
Qui sotto la scaletta del concerto di Roma:
- IL MOSTRO
- COME DUE SOMARI
- OCCHIALI ROTTI
- SPACCACUORE
- LO SCRUTATORE NON VOTANTE
- BARCAROLA ALBANESE
- HARAKIRI
- IL TUO RICORDO
- EN E XANAX
- CATTIVA
- COCCODRILLI
- FREAK
- REPLAY
- BRACCIO DI FERRO
- FERRAGOSTO
- PSYCHO
- GIUDIZI UNIVERSAL
- IL PESCATORE DI ASTERISCHI
- CHIEDIMI SE SONO FELICE
- CHICCO E SPILLO
All’EX-Mattatoio di Roma arriva la decima edizione di “ARF! Il festival del fumetto”
Dal 24 al 26 Maggio, la Città dell’Altra Economia a Testaccio ha ospitato la decima edizione dell’ARF! – Il festival del fumetto. Una grande kermesse di tre giorni per appassionati dei comics e non solo.
Inventaria 2024 – Le Cattive Abitudini della ‘Eat the Catfish’
Inventaria 2024 – “Le Cattive Abitudini” della ‘Eat the Catfish’
Spint Time Labs – BABELE || PATTUME || 7 GIUGNO 2024
BABELE || PATTUME || 7 GIUGNO 2024
via di Santa Croce in Gerusalemme 55
Il 7 giugno dalle ore 18:30 a SPIN TIME LABS, in via di Santa Croce in Gerusalemme 55, la terza edizione di BABELE: una rassegna di teatro, musica, percorsi itineranti, installazioni e performance live animerà le sale e i piani di Spin Time Labs.
In un’unica serata, 17 performance su due piani e 16 luoghi diversi, un crocevia di linguaggi, che si sfiorano e talvolta si mescolano.
Un allestimento immersivo, che abiterà lo spazio in modo non convenzionale, stimolando un’interazione diretta e una partecipazione attiva del pubblico.
Dopo le prime due edizioni, Prima della fine e Senza di noi, questa edizione si intitola PATTUME:
PATTUME: der. del lat. pactus «compatto», part. pass. di pangĕre «congiungere».
Affermando che il sistema produttivo culturale in questo paese spinge al nuovo, alla crescita costante, al costante nuovo scintillante spettacolo, abbiamo chiesto alle artiste e agli artisti di consegnarci i loro scarti, i lavori rimasti indietro, quelli non finiti o quelli appunto “abbandonati” per lasciare spazio alla nuova scintillante produzione.
Molte le artiste, gli artisti (e non solo) che hanno risposto con entusiasmo alla nostra richiesta, raccogliendo dalla loro pattumiera lavori scartati, accantonati e dimenticati.
ALTEA NARICI – ANDREA DANTE BENAZZO – ANNAMARIA LOLIVA – DANIELE TIMPANO – DARIO SALVAGNINI – ELISA MELODIA – ENRICO VULPIANI – ENZO COSIMI – FLAMINIA BRASINI – FLORA CONTOLI -GIOVANNA ZANCHETTA- GRUPPO DELLA CRETA – NICOLA RAGONE – NICOLÒ BARBA – PABLO TAPIA LEYTON – SERGIO BEERCOCK -TEATRO MOBILE – VIRGINIO GIGLI – USCITE DI EMERGENZA
BABELE è un atto di passaggio, un evento di collisione che intende raccontare il Presente, dove il pubblico sarà invitato a muoversi e perdersi tra le differenti sale e i differenti linguaggi artistici.
In un’epoca scissa tra slanci innovativi e spinte reazionarie, il futuro non rappresenta più la scommessa immaginifica di proiettarsi in avanti, bensì l’inaspettata conclusione di qualcosa che ancora non compresa è già sfuggita.
Il 7 giugno arriva lo scarto, il non finito, il lasciato per terra.
Il 7 giugno arriva il Pattume.
Spin Time Labs con il sostegno di FONDAZIONE CHARLEMAGNE
Spin Time Labs è un bene comune, cantiere di rigenerazione urbana, una nuova dimensione dell’abitare e un centro culturale polifunzionale. Un tetto per più di 150 famiglie, un coworking, sale polifunzionali, un auditorium per orchestre, spettacoli, conferenze e assemblee, la redazione di una rivista, sale prova, un’osteria, una falegnameria, una serigrafia, una camera oscura, ma soprattutto un luogo di incontro. All’interno dello spazio negli anni si sono organizzati e si organizzano tuttora corsi, concerti, presentazioni di libri, spettacoli e laboratori di teatro, iniziative per bambini e attività di assistenza sociale.
Teatrosophia – CONCORSO “PRIMO PALCOSCENICO”
Via della Vetrina 7, Roma
CONCORSO “PRIMO PALCOSCENICO”
Teatrosophia, da sempre, ha tra i suoi obiettivi quello di offrire opportunità ai giovani talenti.
Quanti sono i giovani attori che dopo aver affrontato un percorso di studio hanno desiderio di mettersi subito alla prova su di un palcoscenico? Di mettere in pratica tutto quello che hanno imparato davanti a un pubblico e sotto i riflettori?
Il concorso PRIMO PALCOSCENICO nasce con un intento preciso. Quello di offrire appunto il primo palcoscenico ad attrici e attori che si sono diplomati in accademie e scuole di tutta Italia nel 2023 o si stanno per diplomare nel 2024.
Ci si può iscrivere compilando il modulo presente sul sito per partecipare alla selezione!
https://www.teatrosophia.it/index.php/bandi
Scadenza bando: 30 settembre 2024
La partecipazione è gratuita e tutte le compagnie partecipanti avranno diritto al 70% dell’incasso relativo alla serata in cui si sono esibite.
I 6 spettacoli selezionati andranno in scena a Teatrosophia dal 3 all’8 dicembre 2024.
Una giuria, composta dal team direttivo di Teatrosophia e da altri addetti del settore, decreterà un vincitore.
Il premio consisterà in:
- L’intero incasso della serata in cui la Compagnia vincitrice si è esibita;
- L’inserimento dello spettacolo nella stagione 2025/2026 di Teatrosophia
Sono richiesti i seguenti requisiti:
- Attrici e attori diplomati nell’anno 2023 e 2024.
- Presentazione di uno spettacolo della durata massima di 60 minuti con più attori o anche in forma di monologo, basato su un testo originale o noto.
IL TUO PRIMO PALCOSCENICO TI ASPETTA QUI! A TEATROSOPHIA!
Promo: https://www.youtube.com/watch?v=gGvfyfu5B3w&t=3s
TEATROSOPHIA
Direttore Artistico: Guido Lomoro
Via della Vetrina, 7 – 00186 Roma (Piazza Navona)
Tel. 0668801089 353 3925682 info@teatrosophia.it
Andrea Cavazzini
Ufficio Stampa Teatrosophia
cell. 3294131346
‘I Matt’attori’ in ‘Due x uno’ al Teatro Vascello
Dal 28 maggio al 2 giugno al Teatro Vascello di Roma la compagnia “I Matt’attori” ha portato in scena la commedia teatrale “Due x uno”, adattamento di “Taxi a due piazze” del commediografo inglese Ray Cooney.
Ancora una volta, ed è la nona per l’esattezza, il gruppo si è adoperato in un lavoro teatrale per aiutare chi ha realmente bisogno.
Non solo amore per il teatro ma reale impegno al fine di raccogliere fondi a sostegno dei vari progetti di sviluppo sanitario che la SMOM Onlus porta avanti in Madagascar, Benin, Zanzibar.
Con l’adattamento e la regia di Guido Lomoro – direttore artistico Teatrosophia – la straordinaria verve di Mario Rosati & Co ha rallegrato e divertito gli spettatori che hanno riempito la sala durante tutta la settimana, con le esilaranti gag che ruotano attorno al protagonista principale della commedia, ovvero quel Mario Rossi, tassista, bigamo dalla doppia vita.
Personaggi e interpreti
Barbara Rossi ……………. Giorgia Tradico
Carla Rossi ………………… Laura Barluzzi
Mario Rossi ……………….. Mario Rosati
Brig. Percuoco ..………….. Leonardo Mennunni
Walter Fattore ……………. Giuseppe Tradico
Fotoreporter ………………. Roberto Giunti
Brig. Ferroni ………………. Flavia Rosati
Bobby ………………………… Manuela Renzulli
Adattamento e regia di Guido Lomoro
Aiuto regia Monica Ferrari
Scenografia Daniela Santolini
FESTIVAL DE REBUS AMORIS CAPPELLA ORSINI – Voci di donna : monologhi al femminile
FESTIVAL DE REBUS AMORIS CAPPELLA ORSINI – Voci di donna : monologhi al femminile
Roma 31 maggio 2024
Foto e testo di Grazia Menna
Nel particolarissimo spazio allestito presso Cappella Orsini (https://www.cappellaorsini.net/chi-siamo/) all’interno dell’antica chiesa di Santa Maria in Grottapinta accanto a Campo de Fiori e vicino a Piazza Navona, si è tenuto la performance del Gruppo Teatrale Amatoriale : SeiPiù, che è nata come compagnia amatoriale nel 2020. Ha al suo attivo già molteplici rappresentazioni, di cui si ricorda, solo per citarne una: “Ingresso Indipendente” di De Giovanni al Teatro Anfitrione di Roma
Il gruppo, nella formazione che si è esibita venerdì 31 maggio u.s., era composta da: Loretta Giannini, Tiziana Trama e Laura Gaiardoni.
Le tre attrici hanno presentato lo spettacolo: “Voci di donna : monologhi al femminile”, nell’ambito della rassegna “De Rebus Amoris” che si è conclusa lo scorso 2 giugno 2024.
La compagnia ha presentato questo lavoro per raccontare, narrare, declamare le tante sfaccettature dell’amore vissute dal punto di vista delle donne; i monologhi classici e meno classici della letteratura, interpretati dalla tre bravissimi attrici, sono stati:
- Medea: tratto da “Medea” di Euripide
- Rosita: tratto da “Rosita Nubile” di Garcia Lorca
- Blanche: il racconto di Blanche tratto da”Un tram che si chiama desiderio” di Tennesse Williams
- Anna: tratto da “Anna Cappelli” di Annibale Ruccello
- Ricordo: un pezzo liberamente tratto da “Aspettiamo cinque anni” di Garcia Lorca
L’ adattamento e la regia della stessa Loretta Giannini
La sala antistante il palco si è via via gremita di pubblico, riempiendosi e a conclusione dello spettacolo alle tre attrici è stato tributato un lungo applauso con la richiesta di un bis, gentilmente accolto da Loretta Giannini che ha riproposto il monologo di Medea.
Si diceva compagnia amatoriale, amatoriale nel nome ma non nei fatti, in quanto la performance offerta al pubblico ha mostrato grande professionalità ed amore per il teatro che, come molte altre forme artistiche, è un’arte senza tempo e vive non solo nelle grandi produzioni artistiche, nei grandi spazi teatrali, ma oserei dire trova la sua linfa vitale proprio in particolari spazi quali Cappella Orsini, dove nuovi interpreti possono inizare a confrontarsi con il pubblico e crescere nel loro percorso artistico.
Si ringrazia l’Ufficio Stampa nella persona di Andrea Cavazzini
