Domenico Cippitelli – Pagina 20

Lazarus al Teatro Argentina

Published on 16 Aprile 2023 in CULTURA/MUSICA/TEATRO by Domenico Cippitelli

E’ in scena, dal 12 al 23 Aprile, presso il Teatro Argentina di Roma, l’opera Rock Lazarus di David Bowie e Enda Walsh.

Nella replica del 15 Aprile, abbiamo documentato l’attività del Centro Diego Fabbri, un’associazione che nasce dalla collaborazione di più soggetti e persone per organizzare e promuovere eventi, azioni e progetti legati ad arte e cultura. L’idea di base è anche quella di mantenere viva la lezione e l’impegno di Diego Fabbri sui temi e le questioni vitali del teatro e dei linguaggi dello spettacolo.

Ad oggi il Centro ha all’attivo una serie di azioni culturali rivolte tanto alla formazione dello Spettatore, quanto all’accessibilità ai linguaggi artistici per un più vasto pubblico: dal progetto “Scuola dello Spettatore”, alla collaborazione con l’Azienda Usl della Romagna per la promozione dell’attività teatrale svolta dal “Dirigibile” (Compagnia teatrale Centro Diurno Psichiatrico di Forlì), al progetto Teatro No Limits di audiodescrizione e sopratitolazione degli spettacoli teatrali.

Per maggiori informazioni: http://www.centrodiegofabbri.it/

La Gallery Fotografica di Stefano Ciccarelli

FEBBRA ROCK al Wishlist Club

Published on 16 Aprile 2023 in CULTURA/MUSICA/PHOTOGALLERY by Domenico Cippitelli

I Vintage Violence, storico gruppo dell’underground punk e garage rock italiano, si sono esibiti a Roma. La band, reduce dal notevole sold out allo storico Bloom di Mezzago dello scorso Novembre, in occasione del concerto del ventennale di carriera, è di nuovo on the road e toccherà la Capitale Venerdì 14 Aprile per un concerto al Wishlist Club, nella serata mensile Febbra Rock dedicata alle sonorità rock alternative e underground.
I Vintage Violence hanno da pochissimo pubblicato il loro nuovo singolo “Il nuovo mare” (Maninalto! Records), scritto e composto interamente sopra i 2.000 metri di altitudine in completa solitudine e all’aria aperta. Il brano segue l’uscita del “best of” Violenza primordiale dello scorso anno.

Il relativo videoclip, per la regia di Guglielmo Cefalù, è stato girato sulla cresta ovest della Grigna Meridionale, a 1800 metri sopra il livello del mare, realizzato con il patrocinio del CAI in 10K in formato 360 stereoscopico dallo studio Impersive di Milano, è visibile sulle piattaforme video tradizionali (YouTube e Vimeo, permettendo l’interazione a 360° con i contenuti), ed è stato presentato in anteprima attraverso i visori VR durante l’evento live del 31 Marzo al Mercato Sonato. La totale immersione in una realtà virtuale, nella quale lo spettatore può scegliere in ogni momento verso quale dei 4 musicisti rivolgersi, come se si trovasse al centro della scena, sarà compito di VR Metagames di Carpi, sede della prima Associazione Sportiva Dilettantistica ad occuparsi di E-Sports.

Le altre date del tour:
Venerdì 31 Marzo @ Mercato Sonato, Bologna (con: I Trillici)
Venerdì 14 Aprile @ Wishlist Club, Roma
Sabato 15 Aprile @ Bobby’s Live Bar, S. Giacomo d. Schiavoni (CB)
Martedì 25 Aprile @ Festa della Birra, Lodi
Venerdì 12 Maggio @ Legend Club, Milano

Come band d’apertura hanno presentato il loro ultimo album, gli Elephants in the Room, reduci dall’esperienza a X-Factor.

Biografia

Siamo tre ragazzi come tanti che condividono una passione infinita per la musica, di ogni genere, da ogni dove. Non possiamo fare a meno di vederci e suonare insieme non appena abbiamo un giorno libero, questo ci porta a suonare con il cuore, lo abbiamo sempre fatto. Veniamo ognuno da un genere o da uno stile musicale diverso ma alla fine ci conosciamo e suoniamo insieme da sempre. Abbiamo un sogno: condividere la nostra musica nel modo più genuino possibile. Benvenuti nel nostro sogno.

La storia di questa giovane band italiana nasce agli inizi del 2019 dall’incontro fra Daniele Todini, Emanuele Stellato ed Eric Borrelli, musicisti della periferia Nord di Roma. A legare i membri degli Elephants In The Room c’è un’amicizia che risale ai tempi dell’adolescenza, il momento in cui i tre musicisti hanno iniziano a sperimentare le loro capacità. Prima di unirsi i tre ragazzi hanno preso parte a diversi progetti musicali ritrovandosi in varie formazioni, per poi unirsi e dare vita a gli Elephants In The Room. Suonano di tutto insieme, dal Punk-Rock, al Prog, al Funk, per arrivare a delle sonorità nettamente sperimentali che, in seguito, diverranno il vero e proprio collante della band emergente. Fare musica pop, secondo gli Elephants in the Room, significa aprirsi a mille influenze, con la cocente necessità di non restare attanagliati ad una comfort zone ma piuttosto con il desiderio di uscire “fuori dalla stanza”. Nel 2020 iniziano la collaborazione con MZK Lab che li porta alla loro prima release ufficiale: “Done” proclamandosi Artisti del mese di novembre su MTV New Generation.
Seguono nuove uscite ufficiali ed alcune live sessions inedite, che portano gli Elephants In The Room al 2022 con la nuova “I Love It”. Un brano apripista che anticipa il primo Ep la cui uscita è prevista per l’inverno 2022, una vera e propria raccolta dove gli Elephants racconteranno e mostreranno finalmente una panoramica di cosa hanno seminato in questi due anni di lavoro.

RAIZ canta Sergio Bruni

Published on 15 Aprile 2023 in CULTURA/MUSICA/PHOTOGALLERY by Domenico Cippitelli

Con “Raiz canta Sergio Bruni”, il cantante che debuttò con gli Almamegretta rende omaggio alla ”Voce ‘e Napule”, a venti anni dalla scomparsa dell’autore della canzone Carmela.

«È un concerto accorato, tra narrazione e suono – spiega l’artista –, dedicato alla musica scritta e interpretata da Sergio Bruni, nell’anno del ventennale della sua scomparsa: sono anni che accarezzavo questa idea, che oltre è anche un omaggio alla mia storia familiare».

«Non mi addentrerò nell’annosa diatriba tra Bruniani e Muroliani: amo l’opera di Roberto Murolo, come potrebbe essere il contrario? – prosegue Raiz – Eppure Sergio Bruni mi muove un battito di cuore in più: il fraseggio, l’accento, la sua non so quanto consapevole organicità alla canzone mediterranea tutta me lo fa sentire parente: io, che ho sempre cercato di allargare gli orizzonti del Golfo, sciacquando i miei panni nel Mediterraneo sud-orientale, sento il bisogno oggi di tornare all’origine attraversando il suo repertorio da autore. Peccato che non ci sono più mia madre e mia nonna, che più di tutti avrebbero amato sentirmi cantare le sue canzoni: spero che vogliano, da dove sono, benedire il mio rispettoso e timoroso tributo a uno dei maggiori artisti del secolo scorso».

Accompagnano Raiz i Radicanto, cioè Giuseppe De Trizio e Adolfo La Volpe (liuti), Francesco De Palma (percussioni), Giovanni Chiapparino (fisarmonica) e Giorgio Vendola (contrabbasso).

L’ultimo saluto ad Alessandro Parini

Published on 13 Aprile 2023 in CRONACA by Domenico Cippitelli

Si sono svolti oggi i funerali di Alessandro Parini, il 35enne ucciso nell’attacco terroristico di venerdì sera, 7 Aprile sul lungomare di Tel Aviv.

La basilica di Santi Pietro e Paolo, all’Eur alle ore 15:00, era piena di amici e parenti a porgere l’ultimo saluto al giovane avvocato, presente il sindaco di Roma, Roberto Gualtieri e gli omaggi di tutti i rappresentanti dello Stato.

La cerimonia, insieme a padre Nicola, è stata officiata da padre Massimo Nevola, direttore della Pastorale scolastica dell’Istituto Massimo, dove Alessandro ha frequentato le superiori.

Commoventi e sentite le testimonianze degli amici e del fratello Federico “Ti hanno portato via quando eravamo diventati una cosa sola. L’anno scorso, per i miei 30 anni, mi hai portato a Madrid e me lo hai detto con un biglietto in cui avevi scritto ‘ho deciso di regalarti la cosa più importante che posso donarti, il tempo’: io di quel viaggio ricordo tutto, sono stati i tre giorni più belli della mia vita”.

“Per farmi felice quest’estate mi ha detto che sarebbe voluto andare allo stadio, lo avevo portato a vedere la Roma, lui c’era venuto per me eppure si era appassionato al punto che era lui ad aggiornarmi, degli infortuni e sullo stato dei calciatori. Ora mi sento di non aver fatto niente per te, mentre tu eri il mio faro, a te facevo riferimento per qualsiasi cosa. Ho avuto la fortuna e l’onore di essere tuo fratello, ne andavo fiero, anche se mi sentivo addosso una bella ansia quando mi dicevano – ma tu sei il fratello di Alessandro? – chissà che si aspettano questi, pensavo io.

Ti prego rimani sempre con loro, nulla e nessuno potrà mai dividerci, perché noi siamo infinito”.

“SE MANCHI” il terzo singolo di NICHOLAS

Published on 13 Aprile 2023 in COMUNICATI STAMPA/CULTURA/MUSICA by Domenico Cippitelli

Dopo “Parole poco libere” (2021) e “Stella cadente” feat. Arianna, Nicholas torna con il nuovo singolo “Se manchi” disponibile dal 14 Aprile in radio e sulle piattaforme digitali per Indieffusione.

<<Ho scritto questo brano a inizio 2022. Una sera mi trovavo in macchina con una persona, la quale mi ha raccontato di una sua storia d’amore finita anni prima.>> – Racconta Nicholas – <<Nonostante gli anni passati si avvertiva negli occhi di questa persona una forte mancanza verso la sua vecchia fiamma, come se il tempo si fosse fermato. Il giorno dopo ho sentito di colpo nella testa una melodia, mi sono messo al pianoforte e ho iniziato a ripetere due parole in loop ripensando alla storia che avevo sentito.Nel giro di un paio d’ore ho scritto “Se manchi”.>>

“Se manchi” racconta in maniera molto semplice ma diretta di una mancanza in grado di fermare il tempo e di tutte quelle sensazioni tipiche che si provano dopo la rottura di una storia importante. Il senso di disperazione, la paura di rimanere da soli per sempre e la mancanza quasi logorante verso una persona che non fa più parte della propria vita. Al giorno d’oggi siamo abituati a cercare un senso a tutto, a cercare un perché ad ogni cosa che accade o alle emozioni che proviamo. “Se manchi” è invece un grido di liberazione che ci permette di realizzare che a volte non è necessario dare una spiegazione alle cose perché è solo attraversando il dolore che è possibile guarire.

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BIOGRAFIA – NICHOLAS

Nicholas Marconcini è un cantautore milanese classe 1998.

All’età di 12 anni, dopo aver visto il Festival di Sanremo, scrive la sua prima canzone e da lì non ha più smesso.

Dopo qualche mese inizia a prendere lezioni di chitarra con il maestro Andrea Brussolo e di canto e, dal 2020, anche di pianoforte.

Nel 2017 forma una cover band con la quale inizia ad esibirsi per alcuni contest come il Tour Music Fest.

Nel 2019 decide di seguire un percorso da solista per mettere al centro le sue canzoni.

Da sempre influenzato dai grandi della musica italiana, come Mia Martini, Lucio Dalla e Lucio Battisti fino ad arrivare ai contemporanei Marco Mengoni, Tiziano Ferro e Francesco Renga, i brani di Nicholas seguono un’impronta pop con qualche sfumatura indie e rock. A Marzo 2021 entra nella Community Indieffusione dedicata alla musica emergente italiana, con la quale pubblica i singoli “Parole poco libere” e “Stella cadente” feat. Arianna (2022): entrambi i brani entrano in rotazione su Radio 105 Indie. Il 14 Aprile 2023 Nicholas pubblica il nuovo singolo “Se manchi” sempre per Indieffusione.

“PAIN AU CHOCOLAT” il nuovo singolo di TIBE

Published on 13 Aprile 2023 in COMUNICATI STAMPA/CULTURA/MUSICA by Domenico Cippitelli

Dal 14 aprile 2024 sarà in rotazione radiofonica “Pain au chocolat”, il nuovo singolo di Tibe disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 31 marzo.

“Pain au chocolat” è un pezzo estremamente umano. Un’infinità di immagini più o meno complesse si susseguono fino al ritornello che celebra i gesti semplici.

Commenta l’artista sul nuovo brano: “Spesso si va alla ricerca della poesia in termini ambiziosi ma forse questa si nasconde, in bella vista, nell’umanità delle abitudini”.

Biografia

Tibe è innamorato delle parole. Si avvicina al mondo hip hop fin da piccolo ma tra i suoi ascolti Pino Daniele, Modugno e altri pilastri del cantautorato italiano la fanno da padroni.

Tibe è un cantautore con influenze urban. La sua scrittura è estremamente evocativa e un’attenta ricerca delle parole rende ogni suo pezzo un susseguirsi di immagini.

Dopo i singoli “Percepisco Musica” e “Un Posto al Sole”, “Pain au chocolat” è il nuovo singolo disponibile sulle piattaforme di streaming digitale dal 31 marzo 2023 e in rotazione radiofonica dal 14 aprile.

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VINTAGE VIOLENCE live @ Wishlist Club

Published on 12 Aprile 2023 in COMUNICATI STAMPA/CULTURA/MUSICA by Domenico Cippitelli

I Vintage Violence, storico gruppo dell’underground punk e garage rock italiano, faranno finalmente il loro a lungo atteso ritorno live a Roma. La band, reduce dal notevole sold out allo storico Bloom di Mezzago dello scorso Novembre, in occasione del concerto del ventennale di carriera, è di nuovo on the road e toccherà la Capitale Venerdì 14 Aprile per un concerto al Wishlist Club, nella serata mensile Febbra Rock dedicata alle sonorità rock alternative e underground. In loro compagnia si esibiranno come band d’apertura gli Elephants in the Room, reduci dall’esperienza a X-Factor.

I Vintage Violence hanno da pochissimo pubblicato il loro nuovo singolo “Il nuovo mare” (Maninalto! Records), scritto e composto interamente sopra i 2.000 metri di altitudine in completa solitudine e all’aria aperta. Il brano segue l’uscita del “best of” Violenza primordiale dello scorso anno.

Il relativo videoclip, per la regia di Guglielmo Cefalù, è stato girato sulla cresta ovest della Grigna Meridionale, a 1800 metri sopra il livello del mare, realizzato con il patrocinio del CAI in 10K in formato 360 stereoscopico dallo studio Impersive di Milano, è visibile sulle piattaforme video tradizionali (YouTube e Vimeo, permettendo l’interazione a 360° con i contenuti), ed è stato presentato in anteprima attraverso i visori VR durante l’evento live del 31 Marzo al Mercato Sonato. La totale immersione in una realtà virtuale, nella quale lo spettatore può scegliere in ogni momento verso quale dei 4 musicisti rivolgersi, come se si trovasse al centro della scena, sarà compito di VR Metagames di Carpi, sede della prima Associazione Sportiva Dilettantistica ad occuparsi di E-Sports.

Le altre date del tour:

Venerdì 31 Marzo @ Mercato Sonato, Bologna (con: I Trillici)
Venerdì 14 Aprile @ Wishlist Club, Roma
Sabato 15 Aprile @ Bobby’s Live Bar, S. Giacomo d. Schiavoni (CB)
Martedì 25 Aprile @ Festa della Birra, Lodi
Venerdì 12 Maggio @ Legend Club, Milano

NAMIDA “FIGLI DEI FUORI”, il nuovo singolo

Published on 12 Aprile 2023 in COMUNICATI STAMPA/CULTURA/MUSICA by Domenico Cippitelli

Dal 14 aprile 2023 sarà in rotazione radiofonica “FIGLI DEI FUORI” (Matilde Dischi), il nuovo singolo della cantautrice punk rock Namida disponibile sulle piattaforme di streaming digitale dal 31 marzo.

“FIGLI DEI FUORI” è un semplice richiamo al passato che sa di speranza. Molti sono i riferimenti agli Anni ’70, un periodo di grandi rivoluzioni sociali portate avanti da giovani che vivevano una realtà scomoda. È vero che oggi ci sono molti privilegi, ma ciò che manca è la fiducia verso il futuro. Il consiglio è quello di mettere in stand-by per un attimo un presente ingombrante e provare anche solo per un secondo a godersi un po’ d’aria fresca immaginandosi liberi e innamorati della vita.

Il pezzo è stato scritto da Claudia Pregnolato (Namida) ed è stato prodotto da Davide Maggioni e Gianmarco Grande.

Spiega l’artista a proposito del brano: “Figli dei fuori siamo noi, noi che ci trasciniamo il peso della realtà odierna, scontenti e insoddisfatti sognando il cambiamento senza sapere da dove partire. Ci hanno lasciati soli, incompresi ed insicuri sul nostro futuro, oppressi da un sistema che ci sta uccidendo. Noi, figli dei fuori, vogliamo uscire dall’ombra dei nostri genitori e combattiamo ogni giorno per la nostra libertà.”

Ascolta qui il brano: https://ada.lnk.to/figlideifuori

Biografia

Claudia Pregnolato, in arte Namida, (Torino, 20 febbraio 2000) è una cantautrice punk rock dal sapore internazionale. La sua voce calda e potente è il marchio di fabbrica del suo primo progetto discografico che tocca sonorità sperimentali senza dimenticare però, la melodia italiana. Si avvicina alla musica da molto piccola e infatti, all’età di 6 anni, si esibisce per la prima volta su un palco, partecipando ad alcuni concorsi canori della provincia. All’età di 14 anni partecipa alle selezioni regionali del Tour Music Fest. Nel 2018 è stata semi-finalista al Festival di Castrocaro e nel 2019 finalista al Festival Show. Ha partecipato a concorsi nazionali con ottimi risultati, uscendo vincitrice al Festival di Cittadella 2019.Nel 2019 per la prima volta, affronta con entusiasmo l’esperienza di Area Sanremo, presentando il suo singolo “ Ti amo e non lo sai ” scritto per lei da Asia Sagripanti, finalista di The Voice of Italy 2018, Fabio Coppini e Davide Maggioni, classificandosi 14^. Nel 2020 è stata finalista al Festival Show e finalista al Festival NY canta, dove a ottobre 2021 volerà a New York. Il 2021 la vede come una degli otto finalisti del Festival di Castrocaro 2021 e vincitrice di Area Sanremo 2021. Semifinalista di Deejay on Stage 2022 a Riccione.

Attualmente è impegnata nella realizzazione del suo primo album. Namida è un’artista pungente, che riesce a mischiare cattiveria e dolcezza allo stesso tempo, trasportandovi così, in un meraviglioso viaggio fatto di istinto, colori ed emozioni contrastanti.

“Figli dei fuori” (Matilde Dischi) è il nuovo singolo di Namida disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 31 marzo 2023 e in rotazione radiofonica dal 14 aprile.

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PREMIO FILM IMPRESA 12-13 APRILE CASA DEL CINEMA

Published on 8 Aprile 2023 in CINEMA e TV/COMUNICATI STAMPA/CULTURA by Domenico Cippitelli

OSPITI SPECIALI: GIUSEPPE TORNATORE, PAOLA CORTELLESI, RICCARDO MILANI, YURI ANCARANI

PRESIDENTE DEL PREMIO: GIAMPAOLO LETTA
DIRETTORE ARTISTICO: MARIO SESTI

PRESIDENTE DI GIURIA: PAOLO GENOVESE

GIURIA D’ONORE COMPOSTA DA: ANGELO CAMILLI (Presidente Unindustria), ANTONIO ALUNNI (Presidente Gruppo Tecnico Cultura di Confindustria), ESMERALDA CALABRIA (Regista e Montatrice), WILMA LABATE (Regista), LUCA LUCINI (Regista), GIOVANNA MELANDRI (Manager Culturale e Ambientalista), LUISA RANIERI (Attrice)

La prima edizione del Premio Film Impresa prenderà il via a Roma con un doppio appuntamento, previsto per mercoledì 12 e giovedì 13 aprile nella cornice capitolina della Casa del Cinema. La manifestazione consentirà a chiunque di incontrare ed esplorare le storie d’impresa, le realtà produttive e i valori delle aziende italiane e dei suoi lavoratori attraverso produzioni di durata, budget e ispirazione multiforme: dal racconto documentario alla sperimentazione tecnologica, dall’animazione tradizionale a quella digitale, dalla testimonianza diretta alla finzione.

Su spinta del Presidente di Unindustria Angelo Camilli, attraverso il Gruppo Tecnico Cultura, Turismo e Grandi Eventi, il Premio Film Impresa è realizzato con il supporto di Confindustria ed è patrocinato da Regione Lazio, Roma Capitale, Camera di Commercio di Roma, in collaborazione con Confindustria, ANICA, ICE, UNA, Archivio Nazionale Cinema Impresa e Fondazione Cinema per Roma. Il Presidente del Premio è Giampaolo Letta, mentre il Direttore artistico è Mario Sesti. Gli sponsor dell’iniziativa sono Almaviva, Edison, Fondazione EOS – Edison Orizzonte Sociale, Gruppo Ferrovie dello Stato Italiane, Umana, UniCredit.

Al termine del doppio appuntamento di aprile sarà conferito un premio alle opere in concorso da una giuria d’onore presieduta dal regista Paolo Genovese, affiancato dal Presidente di Unindustria Angelo Camilli, dal Presidente del Gruppo Tecnico Cultura di Confindustria Antonio Alunni, dalla regista e montatrice Esmeralda Calabria, dalla regista Wilma Labate, dal regista Luca Lucini, dall’economista, manager culturale e ambientalista Giovanna Melandri e dall’attrice Luisa Ranieri.

Durante la due-giorni spazio anche ad incontri con personaggi del mondo del cinema e delle aziende, con talk tematici riguardanti la sostenibilità, la creatività, il capitale umano e la formazione.

Dopo i saluti d’apertura e le proiezioni delle opere in concorso, mercoledì 12 aprile si svolgerà il talk “Effetto Cinema: sostenere la produzione e la collaborazione di tutti i paesi e le imprese, in ogni angolo del mondo” con Roberto Fiorini, Regional Manager Centro UniCredit. A seguire, dalle ore 19, il premio Oscar Giuseppe Tornatore riceverà un Premio speciale, consegnato dal Vice Presidente di Confindustria Alberto Marenghi, e sarà protagonista di una conversazione con Mario Sesti; verrà inoltre proiettato il corto “Il mago di Esselunga”, girato dal regista nel 2011. Il Premio speciale a Tornatore sarà preceduto, peraltro, dall’anteprima de “L’anima dell’impresa” di Riccardo Festinese, documentario prodotto da Confindustria.

Giovedì 13 aprile proseguiranno le proiezioni e si svolgeranno i seguenti talk: “Ogni stazione, un’idea: il treno della creatività non si ferma mai” con Luca Torchia, Chief Communication Officer Gruppo Ferrovie dello Stato Italiane; “La sostenibile leggerezza del set: l’esperienza di Fondazione EOS e le linee guida Edison Green Movie” con Francesca Magliulo, Direttrice Fondazione EOS – Edison Orizzonte Sociale, Elisabetta Olmi, produttrice cinematografica, e Benedetto Habib, produttore Indiana Production; “Il senso, i valori, i linguaggi dell’impresa. L’efficacia del raccontarsi nella gestione delle risorse umane” con Maria Raffaella Caprioglio, Presidente Umana; infine, “Verso il 2030 – Il mondo con gli occhi di domani” con Alberto Tripi, Presidente Almaviva, e Giuseppe Scognamiglio, Direttore generale Comitato Promotore Expo Roma 2030.

Nella giornata conclusiva del Premio saranno consegnati dal Presidente di Unindustria Angelo Camilli i Premi speciali all’attrice Paola Cortellesi e al regista Riccardo Milani. Nella stessa giornata, il regista Yuri Ancarani riceverà il Premio Olmi, promosso da Edison e Fondazione EOS – Edison Orizzonte Sociale, per la ricerca espressiva di nuove forme estetiche e modalità di racconto nei film d’impresa.

Saranno, poi, assegnati i premi finali: Miglior Film d’Impresa Area Narrativa – Umana, Miglior Film d’Impresa Area Documentaria – UniCredit, Migliore Film Innovative Image & Sound – Almaviva. Il Direttore artistico del Premio Mario Sesti, con lo staff del Premio Film Impresa, assegnerà il Premio Speciale alla Creatività – Gruppo Ferrovie dello Stato Italiane.

È possibile seguire le due giornate del Premio Film Impresa in streaming sui canali ufficiali della manifestazione.

Sponsor tecnici del Premio Film Impresa sono Spencer & Lewis, D-Hub Studio, Ega, Anybit, Tecnoconference Europe. Media partner è Adnkronos.

Grande successo per la Mostra-Concorso Internazionale “Space One”

Published on 6 Aprile 2023 in COMUNICATI STAMPA/CULTURA/MOSTRE by Domenico Cippitelli

Ilaria Pisciottani, l’artista delle nuvole si aggiudica la menzione speciale della critica per l’originalità!

SPACE ONE II
La mostra si è tenuta dal 19 marzo al 26 marzo 2023
presso il Museo di Ingegneria Aerospaziale Università
La Sapienza – Roma

Domenica 19 marzo la Galleria Studio CiCo ha inaugurato la seconda edizione della Mostra-Concorso Internazionale di Arte Contemporanea SPACE ONE, in collaborazione con la Scuola di Ingegneria Aerospaziale dell’Università Sapienza di Roma e con il patrocinio del III Municipio del Comune di Roma.

Il Finissage si è tenuto domenica 26 marzo con la cerimonia di premiazione e consegna degli attestati agli artisti .

Presenti il preside della Scuola di Ingegneria Aerospaziale della Sapienza, Giovanni Battista Palmerini, il critico d’arte Piero Zanetov, il giornalista Domenico Briguglio, il relatore Carlo Pietrosanti, Francesca Romana Lobianco, co-curatrice della mostra insieme alla gallerista e artista Cinzia Cotellessa.

La curatrice della mostra Cinzia Cotellessa ha spiegato che questa seconda edizione di “Space One” si poneva come un nuovo appuntamento creativo e ideale tra noi e l’infinito e che l’evento si ripeterà ogni anno, con l’intento di mostrare l’invisibile e l’immaginario dello spazio che ci circonda attraverso l’arte.

Moltissimi sono stati i visitatori, tra questi anche illustri personaggi come il direttore di Rai Uno Stefano Coletta, Cristiano Malgioglio, il critico musicale Dario Salvatori, i giornalisti Amedeo Goria e Samir Al Qaryouti, il preside della scuola di ingegneria aerospaziale della Sapienza Giovanni Battista Palmerini, l’esperta d’arte Scilla Sernia, il docente di Belle Arti Fabiano Petricone, il critico Piero Zanetov, il giornalista Domenico Briguglio, il professor Carlo Pietrosanti.

L’universo da sempre affascina l’essere umano.
Domande, scoperte e intuizioni che in tutte le epoche hanno contribuito a esaltarne il mistero.
Cieli, nuvole, nebulose, simboli arcaici, navicelle, astrazioni simboliche e materiche si librano tra spazio e universo.
Pittori, scultori, fotografi e illustratori hanno riprodotto così i temi trascendentali, dello spazio e del volo, relazionando la dimensione sensibile e spirituale, la dimensione visibile e invisibile.

Gli artisti:
Alvarado, Asatryan, Bacci, Balestrieri, Bolognesi, Brancia, Cappello, Capuano, Cavallotti, Ciampi-Karner, Cotellessa, Dal Bò, D’ascia, Del Monte, Fagioli, Fanfani, Florio, Frustaci, Furia, Garzillo, Ghidini, Gioiello, Gitto, Guiotto, Gudenko, Iannone, Improta, Luciano, Mancinotti, Maresti, Mazzini, Ogliari, Pedrali, Perez, Perretta, Pietrosanti, Pisciottani, Prenna, Privitera, Rinaldoni, Romagnoli, Sacchetti, Sangelaji, Taglialatela, Theodoli, Tinebra, Toscano, Sibiart, Traini, Uber, Veronese, Viglietti, Virgili, Volcanes, Zamic, Zoppi e Zumbolo.

Tra le sessantacinque opere esposte, di oltre cinquanta artisti provenienti da tutto il mondo che hanno dato una loro versione dello spazio, sono state molto ammirate quelle della fotografa e Visual Artist Ilaria Pisciottani che riceve durante la cerimonia di premiazione tenutasi durante il finissage domenica 26 Marzo 2023 la menzione speciale della giuria e della critica per l’originalità per la sua installazione fotografica “Looking at the sky” e per l’installazione d’arte sonora “Narratio Nube” (in collaborazione con il musicista e compositore Alberto Caputo)
Consegnano la menzione speciale il critico d’arte Piero Zanetov e Cinzia Cotellessa.